არაფერია ისეთი ამაღელვებელი, როგორც ცარიელი საღებავის ტილო, მით უმეტეს, თუ თქვენ უკვე გაქვთ რაიმე იდეა მხედველობაში. და მაინც, არ არის საჭირო აჩქარება! ნახატის დაგეგმვისთვის დრო შეიძლება ცოტა დამღლელი ჩანდეს, მაგრამ ეს დაგიზოგავთ ბევრ უბედურებას და დაბნეულობას გრძელვადიან პერსპექტივაში. ცოტა დრო დაუთმეთ, რომ გაარკვიოთ წვრილმანი წვრილმანი დეტალები, შემდეგ კი შეგიძლიათ დაიწყოთ მუშაობა თქვენს უახლეს შედევრზე.
ნაბიჯები
მეთოდი 1 -დან 4: საგანი და შთაგონება
ნაბიჯი 1. ეძებეთ შთაგონება წვრილმანებში
ნუ იმედგაცრუებთ, თუ თავიდანვე ვერ მოაგვარებთ ფერწერის საგანს. მიიღეთ შთაგონება თქვენს ირგვლივ არსებული სამყაროდან მცირე დეტალებზე ფოკუსირებით, როგორიცაა წყლის წვეთები ფანჯრიდან ჩამოვარდნილი, ან შუქის დარტყმა დივანზე. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ შედევრი თითქმის ყველაფრისგან!
მაგალითად, თქვენ შეიძლება შთაგონებული იყოთ თქვენს ეზოში მდებარე ხეზე, ან თქვენს სამზარეულოში ხილის თასით
ნაბიჯი 2. გარდაქმენით რაღაც რეალისტური რაღაც აბსტრაქტულად
ყველა ნახატი არ უნდა იყოს რეალისტური-სინამდვილეში, ბევრი ცნობილი ნახატი საყვარელი და ძვირფასია ყუთის გარეთ აზროვნების უნარის გამო. შეარჩიეთ ხატვის მარტივი საგანი, მაგალითად, ხილის ნაჭერი ან ფოთლების გროვა და შეცვალეთ ზომა და ფერი. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ მართლაც უნიკალური ხელოვნების ნიმუში მარტივი დეტალებით თამაშით!
- მაგალითად, თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ ყვავილების ველი, მაგრამ ყვავილები გახადოთ ძალიან დიდი.
- თქვენ შეგიძლიათ ხატოთ ხე, მაგრამ შეცვალოთ ფოთლების ფორმა და ზომა.
ნაბიჯი 3. შეინახეთ ნებისმიერი შთამაგონებელი საცნობარო ფოტო, რომელსაც წააწყდებით
შთაგონება შეიძლება არსაიდან წამოვიდეს-თქვენ შეიძლება შეგაწუხოთ კლასიკურმა ნახატმა, ან შთაბეჭდილება მოახდინოთ იმ ფოტოზე, რომელსაც ინტერნეტით გადახვედით. რაც არ უნდა იყოს, დაბეჭდეთ საცნობარო ფოტო ისე, რომ ხელთ გქონდეთ.
თქვენ ასევე შეგიძლიათ შექმნათ თქვენი საკუთარი საცნობარო სურათი ყოველდღიური საგნებით, მაგალითად, თასის ხილით ან ლამაზი ფეხსაცმლის დასტით
მეთოდი 2 დან 4: შემადგენლობა
ნაბიჯი 1. შეარჩიეთ თქვენი ნახატის კერა
წარმოიდგინეთ, რომ თქვენ ხედავთ თქვენს ნახატს, როგორც სრულიად უცხო ადამიანს-სად გინდათ რომ თქვენი თვალები დაეშვას? ეს ფოკუსი, ან „კერა“, ნამდვილად გეხმარებათ წინასწარ დაგეგმოთ და თქვენს ნახატს მიანიჭოთ მიმართულების გრძნობა. იფიქრეთ იმაზე, რისი ნახვაც გსურთ მაყურებელმა და გახადეთ ეს თქვენი ნახატის მთავარი წერტილი.
- მაგალითად, თუ თქვენ ხატავთ ღია მდელოს, აქცენტი შეიძლება იყოს მდინარე, რომელიც მიედინება ბალახზე.
- თუ თქვენ ხატავთ ყვავილების მაღაზიას გზის პირას, ყურადგება შეიძლება იყოს ყვავილები.
ნაბიჯი 2. დაიცავით მესამედის წესი დაბალანსებული კომპოზიციის შესაქმნელად
წარმოიდგინეთ წარმოსახვითი tic-tac-toe დაფა ან ბადე, რომელიც მოთავსებულია თქვენი ნახატის თავზე. მესამედის წესი არის იდეა, რომ ხელოვნებისა და ფოტოგრაფიის ნახვა უფრო სასიამოვნოა, როდესაც თქვენი ფოკუსი არის რომელიმე ამ გადაკვეთის ხაზზე. იმის ნაცვლად, რომ თქვენი ნახატის საგანი წინა და ცენტრში მოათავსოთ, ხატეთ ისინი გვერდზე.
ნაბიჯი 3. დახატეთ თქვენი ნახატის უხეში მონახაზი ცარიელ ფურცელზე
ჯერ არ ჩაეფლო შენს ნახატში! ამის ნაცვლად, შექმენით რამდენიმე ნიმუში, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ გაეცნოთ თქვენს შემოქმედებით ვარიანტებს. ჩამოაყალიბეთ თქვენი იდეა სხვადასხვა განზომილებაში-ამ გზით, თქვენ შეგიძლიათ მიიღოთ იდეა, თუ როგორ გსურთ თქვენი ნახატის ცენტრირება და მოჭრა. შეადგინეთ იმდენი უხეში მონახაზი, რამდენიც გსურთ, რათა მიიღოთ კარგი წარმოდგენა, თუ რომელი მიმართულებით გსურთ წასვლა.
მაგალითად, თუ თქვენ გეგმავთ მთის ქედის მოხატვას, შეგიძლიათ თქვენი დიზაინის ესკიზი დახატოთ ლანდშაფტისა და პორტრეტის ფორმატში და ნახოთ რომელი უფრო მოგწონთ
ნაბიჯი 4. დახაზეთ საგნის სხვადასხვა პერსპექტივა, რომ ნახოთ რომელი მოგწონთ საუკეთესოდ
ექსპერიმენტი ჩაატარეთ თქვენს ნახატებში სხვადასხვა თვალსაზრისით და კუთხით და ნახეთ, ნამდვილად გამოირჩევა თუ არა ერთი მათგანი. ნუ შეგეშინდებათ, რომ გახდეთ ნამდვილად შემოქმედებითი-ეს არის თქვენი შანსი, რომ შეისწავლოთ თქვენი ყველა ვარიანტი და მართლაც განსაზღვროთ თქვენი ნახატის მიმართულება.
- მაგალითად, თქვენ შეგიძლიათ დახაზოთ ერთი და იგივე ესკიზი სხვადასხვა თვალსაზრისით. ერთ ვერსიაში შეიძლება ადამიანი იჯდეს სკამზე, ხოლო მეორე შეიძლება უფრო გადიდებული იყოს პირის სახეზე.
- თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ ნახატის 1 ვერსია პორტრეტის სახით, ხოლო მეორე ლანდშაფტის სახით.
ნაბიჯი 5. დაადგინეთ მცირე ზომის წერტილები, რომლითაც თქვენი ფერწერა სტრუქტურირებული ზომებია
გადახედეთ თქვენს ესკიზს „საგზაო წერტილების“, ან ცენტრალური ფოკუსების შესახებ, რომლებიც ნამდვილად გეხმარებათ თქვენს ნახატს მიაწოდოს სტრუქტურის შეგრძნება, როგორც მდინარის სანაპირო 2 მხარე. შემოხაზეთ ეს ესკიზები თქვენს ესკიზზე და მიაქციეთ ყურადღება, სად არიან ისინი-ეს დაეხმარება თქვენს საბოლოო ნახატს გამოიყურებოდეს დაბალანსებული და სტრუქტურირებული.
ნაბიჯი 6. დაჩრდილეთ ესკიზში, რათა გაარკვიოთ ფერის გრადიენტები
შეხედეთ სად შედის სინათლე თქვენს საცნობარო სურათში ან დაადგინეთ საიდან მოდის სინათლე თქვენს ესკიზებში. გაარკვიეთ რომელი ზედაპირია განათებული და რომელი ნაწილები დარჩა ჩრდილში. დაჩრდილეთ ჩრდილში, ასე რომ თქვენ გაქვთ უხეში წარმოდგენა იმაზე, თუ როგორ მოქმედებს სინათლე თქვენს კომპოზიციაზე.
- მაგალითად, თუ თქვენ ხატავდით მთის მწვერვალს, მთების ქვეშ არსებული ველი შეიძლება იყოს უფრო დაჩრდილული და დაჩრდილული.
- თუ ხატავდით პორტრეტს, თქვენ დაჩრდილავთ სახის იმ ნაწილებს, რომლებსაც სინათლე არ ეხება.
ნაბიჯი 7. მიჰყევით დასრულებულ ესკიზს ტილოზე ან ქაღალდზე, როდესაც მზად იქნებით
გადაატრიალეთ ესკიზი და ფანქარი გახეხეთ დიზაინის უკანა მხარეს ფანქრით, შექმენით გრაფიტის ფენა. შემდეგ, მოათავსეთ თქვენი საცნობარო ესკიზი ტილოს თავზე. მიჰყევით ესკიზს ფანქრით, რათა ფანქრის ნიშნები და გრაფიტი გადავიდეს ტილოზე. ამ ეტაპზე, თქვენ შეგიძლიათ დაიწყოთ თქვენი ხატვა, tracing როგორც სახელმძღვანელო!
- შეიძლება დაგეხმაროთ ქაღალდის ტილოზე მიმაგრებით ისე, რომ არ გადაინაცვლოს.
- თუ უფრო დიდ ტილოზე მუშაობთ, შეჩერდით ადგილობრივ ასლების მაღაზიაში და სთხოვეთ ააფეთქონ თქვენი ესკიზი, რათა უფრო ზუსტად მიაკვლიოთ მას.
მეთოდი 3 დან 4: ფერადი სქემა
ნაბიჯი 1. შექმენით ძლიერი ფერწერა დამატებითი ფერებით
შეხედეთ ფერადი ბორბალს-ეს არის სასარგებლო ინსტრუმენტი, რომელიც აჩვენებს, თუ როგორ აირია და შეერია სხვადასხვა ფერები ერთმანეთს. დამატებითი ფერები ერთმანეთის პოლარული საპირისპიროა და მოდის ფერის ბორბლის საპირისპირო ბოლოებზე. ჩართეთ ეს ორი ფერი თქვენს ნახატში, რომ შექმნათ რაიმე თამამი და დრამატული.
მაგალითად, შეგიძლიათ ითამაშოთ ფორთოხალი და ბლუზი, ყვითელი და მეწამული
ნაბიჯი 2. ითამაშეთ გაყოფილი დამატებითი ფერებით, თუ ახალი ხატავთ
ეს ფერები არ არის ისეთი თამამი, როგორც ტრადიციული დამატებითი ფერები. სამაგიეროდ, გაყოფილი-დამატებითი ფერები მოიცავს 3 განსხვავებულ ფერს, რომლებიც კარგად ერწყმის ერთმანეთს ზედმეტად დრამატულობის გარეშე. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ გაყოფილი-დამატებითი პალიტრა ფერის ბორბლის გასწვრივ სამკუთხედის დახატვით.
მაგალითად, ღია მწვანე, ღია ნარინჯისფერი და მეწამული ყველა გაყოფილი დამატებითი ფერია. ღია ნარინჯისფერი და ღია მწვანე ორივე მეზობელია ყვითელთან, რაც მეწამულის ნამდვილი დამატებაა
ნაბიჯი 3. შემოიფარგლეთ ნაკლები ფერებით უფრო დახვეწილი ფერწერისთვის
მიჰყევით 4 ძირითად საღებავს და ნახეთ რა სახის ფერები შეგიძლიათ შექმნათ. ეს შესანიშნავი ვარიანტია სერიოზული პორტრეტისთვის, ან ლანდშაფტისთვის, რომელიც არ მოითხოვს ბევრ ცოცხალ ფერს.
მაგალითად, თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ყვითელი, წითელი, თეთრი და შავი თქვენი ნახატის შესაქმნელად
ნაბიჯი 4. ექსპერიმენტი მონოქრომატული ფერებით მარტივი ფერის სქემისთვის
შემოიფარგლეთ 1 ელფერით სხვადასხვა ფერებში-ამან შეიძლება შექმნას ჰარმონიული, დაბალანსებული ნახატი, რომელიც ნამდვილად იზიდავს მაყურებელს. შეარჩიეთ 1 ძირითადი ფერი თქვენი ნახატის გარშემო და განათება ან გამუქება თეთრი და შავი საღებავებით, რომ შეცვალოთ ყველაფერი გარშემო.
თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ ბევრი განსხვავებული ემოცია ერთი საღებავის ფერით! თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ მელანქოლიური პორტრეტი ლურჯის სხვადასხვა ფერებში, ან შექმნათ ნათელი, მზიანი ატმოსფერო ყვითელთან ერთად
ნაბიჯი 5. სცადეთ მაღალი ან დაბალი გასაღების ნახატი, თუ გსურთ ის იყოს ძალიან ღია ან ბნელი
შექმენით მართლაც დრამატული ნახატი ძალიან ღია ან მუქი საღებავებით. "მაღალი გასაღების" საღებავები ძალიან მსუბუქია, ხოლო "დაბალი გასაღების" საღებავები ძალიან მუქი-მხოლოდ ამ კატეგორიების საღებავების გამოყენებამ შეიძლება თქვენი ნახატი მართლაც დინამიური გახადოს. სამწუხაროდ, თქვენ არ გაქვთ ამდენი ფერის ვარიანტი, როდესაც მუშაობთ მხოლოდ ღია ან მუქი საღებავებით, რაც გასათვალისწინებელია.
- მაგალითად, თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ ნათელი, მზიანი ნახატი მაღალი გასაღებით, მსუბუქი საღებავით.
- თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ ყვავილების მუქი, დრამატული ვაზა დაბალი გასაღების საღებავებით.
მეთოდი 4 დან 4: საშუალო და ტექნიკა
ნაბიჯი 1. შეარჩიეთ ზეთის საღებავები რეალისტური ფერწერისთვის
თქვენ შეგიძლიათ მარტივად შეურიოთ ზეთის შარვალი და ისინი შესანიშნავია მცირე დეტალებზე ფოკუსირებისთვის. ის ასევე არ იშლება მაშინვე, რაც უფრო შემოქმედებით თავისუფლებას გაძლევთ ხატვისას. ამასთან, ზეთის საღებავს შეიძლება სჭირდებოდეს 6 თვიდან ერთ წლამდე, ხოლო თქვენი მზა პროდუქტი შეიძლება ადვილად დაბინძურდეს ან დაზიანდეს, თუ არ ხართ ფრთხილად.
- ზეთის საღებავებთან მუშაობისას შეგიძლიათ გამოიყენოთ "სველი სველზე" სტილი, სადაც წაისვით სველი საღებავი თქვენს ტილოზე წინა საღებავის გაშრობამდე.
- თქვენ ასევე შეგიძლიათ სცადოთ ზეთის საღებავის "ქიაროსკურო" სტილი, სადაც თქვენ შექმნით ბევრ კონტრასტს ღია და მუქი საღებავებით.
ნაბიჯი 2. თამაში აკვარელით უფრო ელეგანტური ნახატებისთვის
აკვარელთან მუშაობა რთულია, მაგრამ მათ შეუძლიათ მართლაც დახვეწილი ელემენტი დაამატოთ თქვენს ნახატებს. გამოიყენეთ აკვარელი როგორც პორტრეტებისთვის, ასევე პეიზაჟებისთვის, ან სხვა რისი შექმნის ხასიათზეც ხართ.
- აკვარელი ქმნის რბილ, მეოცნებე იერს. თუ თქვენ იმედოვნებთ, რომ შექმნით სიღრმისეულ, უაღრესად დეტალურ ნახატს, უმჯობესია გამოიყენოთ ზეთები.
- სცადეთ ჩაყაროთ თქვენი ფუნჯი წყალში, სანამ მას საღებავში ჩაყრით. ეს ეხმარება თქვენს ფერს თანაბრად და თანმიმდევრულად.
- ასევე შეგიძლიათ სცადოთ "მშრალი დავარცხნა", სადაც მშრალი საღებავის ფუნჯს პირდაპირ საღებავში ჩაყრით, ჯერ არ დაასველებთ. ეს კარგია იმ ადგილებისთვის, სადაც გსურთ გარკვეული ტექსტურა, მაგალითად, თუ ხატავთ ბუჩქს ან ბალახს.
ნაბიჯი 3. გამოიყენეთ აკრილის საღებავი, როგორც უფრო მრავალმხრივი ვარიანტი
აკრილის საღებავები მოდის სხვადასხვა სტილში-სანამ ამ ტიპის საღებავი ჩვეულებრივ სწრაფად შრება, ასევე შეგიძლიათ შეიძინოთ ნელა საშრობი აკრილის საღებავი, რომელიც გთავაზობთ ცოტა მეტ თავისუფლებას. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ უფრო თხელი აკრილის საღებავები აკვარელის სტილის ნახატისთვის, ან შეგიძლიათ აირჩიოთ სქელი საღებავები ზეთის საღებავის იმიტირებისთვის.
- აკრილის საღებავი სრულად კურნავს 2 კვირაში და არ გაიბზარება გაშრობის შემდეგ.
- თქვენ შეგიძლიათ სცადოთ "გაფცქვენით" თქვენი აკრილის საღებავი, სადაც საღებავი წაისვით თქვენს ტილოზე, ნაცვლად იმისა, რომ დაივარცხნოთ.
- "Stippling" არის კიდევ ერთი პოპულარული ტექნიკა, სადაც თქვენ იყენებთ მყარ ფუნჯს საღებავის წასასმელად პატარა წერტილებში.
ნაბიჯი 4. შექმენით თამამი ნახატი შერეული საშუალებებით
შერეული საშუალებები მართლაც ფართო კატეგორიაა-თქვენ არსებითად იყენებთ ნებისმიერი ტიპის საღებავს უნიკალური მასალით, როგორიცაა ხე ან მინა. ეს შესანიშნავი ვარიანტია, თუ თქვენ გსურთ შექმნათ რაიმე უფრო აბსტრაქტული, ან გსურთ თავი აარიდოთ სტანდარტულ ტილოს.
მაგალითად, შეგიძლიათ გამოიყენოთ საღებავი, ქაღალდი და ხე მაგარი ფრესკის შესაქმნელად
Რჩევები
- არ არსებობს სწორი ან არასწორი ფერის პალიტრა ან ფოკუსი თქვენი ნახატისთვის. საბოლოო ჯამში, თქვენ უნდა აირჩიოთ კონცეფცია, რომელიც მოგხიბლავთ!
- ხშირად უფრო ადვილია პერსონალური ფერის პალიტრის გაკეთება ნაკლები საღებავებით, როგორიცაა წითელი, ყვითელი, ლურჯი, თეთრი და შავი. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ ბევრი მორგებული ფერი მხოლოდ ამ საღებავებით.
- დაფიქრდით თქვენი ნახატის იდეაზე, სანამ განახორციელებთ მას. თუ რამდენიმე დღის შემდეგ კონცეფცია არც ისე საინტერესო ჩანს, შეიძლება სხვა რამის ცდა მოგინდეთ.
- დაიმახსოვრე იმის მიხედვით, თუ როგორია შენი კომპოზიცია, ალბათ გაგიადვილებს თუ მუშაობ უკნიდან წინა ფერწერაზე. ეს საშუალებას გაძლევთ თავისუფლად იმუშაოთ ზურგზე, არაფრის გაფუჭების გარეშე, რის შემდეგაც შეგიძლიათ შექმნათ ნახატი დეტალებით.
