თუ გიყვართ თეატრი და სცენაზე მუშაობის იდეა უფრო მეტად გხიბლავთ, ვიდრე სცენაზე მოქმედების იდეა, სცენის დიზაინი შეიძლება იყოს თქვენთვის სრულყოფილი სამუშაო. დიზაინერები გეგმავენ, აფორმებენ და აკონტროლებენ თეატრალური წარმოდგენების კომპლექტების მშენებლობას, ვიზუალურად გადმოცემენ ამბის განწყობას, დროს და ადგილს. ისწავლეთ თეატრის დიზაინის განუყოფელი ხელოვნება, თქვენი შემოქმედებითი დიზაინის, მხატვრული, ტექნიკური და სამშენებლო უნარ-ჩვევების გამომუშავებისათვის, ასევე რეალურ სამყაროში გამოცდილების მიღებით.
ნაბიჯები
მე –3 ნაწილი 1: აუცილებელი შემოქმედებითი დიზაინისა და მხატვრული უნარების განვითარება
ნაბიჯი 1. წაიკითხეთ წიგნები კომპლექტის დიზაინზე, რომ გაეცნოთ მის მიღმა არსებულ თეორიას
არსებობს მთელი რიგი შესანიშნავი წიგნები, რომლებიც დაგაფიქრებთ შემოქმედებითი ნაკრების დიზაინის იდეებზე. ისინი ასევე მოგაწვდით უამრავ შთაგონებას და სხვების გამომგონებლობის მაგალითებს.
- ზოგიერთი წიგნი გასათვალისწინებელია: სცენის დიზაინი: გარი ტორნის პრაქტიკული სახელმძღვანელო, პოლ კარტერის კულუარულ სახელმძღვანელო, რა არის სცენოგრაფია? პამელა ჰოვარდის მიერ და ამერიკული ნაკრების დიზაინი არნოლდ არონსონის მიერ.
- კარგი დიზაინერები ყოველთვის სწავლობენ და მათ სჭირდებათ ცოდნის ფართო ბაზა. ასე რომ, წაიკითხეთ და შეისწავლეთ არა მხოლოდ დიზაინის დიზაინი, არამედ ხელოვნების, ისტორიის, არქიტექტურისა და ინტერიერის დიზაინიც.
ნაბიჯი 2. გააუმჯობესეთ თქვენი ხატვის უნარი
ნახატი არის დიზაინერის ახსნის გზა. ნიჭიერ დიზაინერებს არ უნდა ჰქონდეთ ვირტუოზული ხატვის უნარ -ჩვევები, მაგრამ თქვენი ხატვის უნარის გაუმჯობესება დაგეხმარებათ როგორც დიზაინის, ასევე დიზაინის იდეების წარმოდგენაში.
- წაიკითხეთ ლინ პეკტალის მიერ თეატრის დიზაინი და ხატვა და დენის დორნისა და მარკ შანდას მიერ თეატრისთვის შედგენა, რომლებიც ყოვლისმომცველი სახელმძღვანელოა თეატრისთვის კომპლექტების შემუშავებისა და დახატვის შესახებ.
- გაიარეთ ხატვის გაკვეთილები ინტერნეტით (მაგალითად, უდემის საშუალებით), თქვენს საშუალო სკოლაში, ან ადგილობრივი საზოგადოებრივი კოლეჯის ან ხელოვნების მაღაზიის საშუალებით.
ნაბიჯი 3. განავითარეთ თქვენი მხედველობის სიმკვეთრე და გააძლიერე თქვენი ხედვის გრძნობა
სცენის დიზაინი უაღრესად ვიზუალური სფეროა, ამიტომ ივარჯიშეთ ყოველთვის გქონდეთ მკვეთრი თვალი და იცოდეთ და იყოთ ყურადღებიანი არა მხოლოდ თქვენი გარემოს, არამედ ის, რაც ვიზუალურად ხდება თქვენს გონებრივ სივრცეში. წარმოსახვა და ორიგინალური ინოვაცია არის ორი უმნიშვნელოვანესი თვისება, რაც შეიძლება ჰქონდეს კარგ თეატრალურ დიზაინერებს, რადგან თქვენ მიერ დაპროექტებული სცენა ისეთივე საინტერესო იქნება, როგორც ამას წარმოსახვა და გამჭრიახობა ქმნის.
თან იქონიეთ ესკიზის წიგნი, სადაც არ უნდა წახვიდეთ. დახაზეთ ის, რასაც ხედავთ თქვენს გონებაში და რასაც ხედავთ თქვენს გარშემო თქვენს ფიზიკურ გარემოში ყოველდღე
ნაბიჯი 4. მიიღეთ ონლაინ კლასები თეატრის დიზაინის დიზაინში
თეატრის დიზაინის დიზაინის უფასო ონლაინ კურსები ხელმისაწვდომია MIT– ის OpenCourseWare– ზე შესასწავლად. მიიღეთ ისინი
მათთვის, ვინც უფრო ტრადიციულ საკლასო გარემოში ხარობს, შეამოწმეთ თუ არა თქვენი საშუალო სკოლა ან ახლომდებარე კოლეჯები თეატრის ნაკრების დიზაინის კურსებს
მე –3 ნაწილი 3: შეისწავლეთ საჭირო ტექნიკური და სამშენებლო უნარები
ნაბიჯი 1. გაიარეთ კლასები კომპიუტერის შემუშავების დიზაინსა და შედგენაში
მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი კომპლექტი ჯერ კიდევ დამოკიდებულია ხელნაკეთ კონცეფციებზე, კომპიუტერული დიზაინი და დიზაინი ასევე უფრო დიდ როლს ასრულებს კომპლექტის დიზაინში.
ჩაირიცხეთ კომპიუტერზე დამხმარე დიზაინისა და შემუშავების კლასებში ონლაინ რეჟიმში (მაგალითად, უდემის საშუალებით) ან თქვენი საშუალო სკოლის ან ადგილობრივი საზოგადოებრივი კოლეჯის საშუალებით
ნაბიჯი 2. ისწავლეთ ძირითადი სამშენებლო უნარები კომპლექტების შესაქმნელად
დიზაინერების დიზაინერები არა მხოლოდ ქმნიან ნაკრებებს, არამედ ისინი უაღრესად მონაწილეობენ საკუთარი კომპლექტების შექმნაში. ძირითადი სამშენებლო უნარ -ჩვევების ცოდნა ასევე დაგეხმარებათ უკეთ აითვისოთ დურგლები, სცენური მხატვრები და დამხმარე მშენებლები, რომლებიც შესაძლოა მუშაობდნენ თქვენი ნაკრების მშენებლობაზე. განავითარეთ ხუროს და ხატვის ძირითადი უნარები და გაეცანით სხვადასხვა ინსტრუმენტებისა და მასალების გამოყენებას.
- გაიარეთ მაღაზიები თქვენს უმაღლეს სკოლაში ან თქვენს საზოგადოებაში, რომ ისწავლოთ ძირითადი სამშენებლო უნარები.
- წაიკითხეთ ბილ რაულის და მაიკ მონსოსის საფონდო დეკორაციების მშენებლობის სახელმძღვანელო და სცენის დიზაინი: სახელმძღვანელო სცენაზე ჰენინგ ნელმსი სცენისთვის სპეციფიკური სამშენებლო და ხატვის უნარ -ჩვევების შესასწავლად.
ნაბიჯი 3. ისწავლეთ როგორ შექმნათ 3D მოდელები
მიუხედავად იმისა, რომ ხატვის უნარი მნიშვნელოვანია, ყველა რეჟისორს არ შეუძლია წარმოიდგინოს, თუ როგორ იქნება თქვენი ნახატი აქტუალური 3-D ფორმატში. ასე რომ მოდელები გეხმარებათ თქვენ და თქვენს დირექტორს უკეთ გაიგოთ როგორ მუშაობს თქვენი კონცეფცია მასშტაბით. თქვენ შეგიძლიათ ააწყოთ თქვენი საკუთარი მოდელები ნულიდან, ან იყიდოთ წინასწარ შექმნილი დიზაინის მოდელის სისტემები ინტერნეტში სხვადასხვა ვებსაიტზე, მაგალითად
ორი ხარისხიანი წიგნი, რომლის წაკითხვაც შეგიძლიათ იმისთვის, რომ გაიგოთ როგორ გააკეთოთ სცენაზე მოდელები: Model Making for the Stage: პრაქტიკული გზამკვლევი კიტ ორტონისგან და კოლინ უინსლოუს სახელმძღვანელო მოდელის შექმნისათვის დიზაინერებისთვის
მე –3 ნაწილი მე –3: რეალურ სამყაროში გამოცდილების მიღება სეტის დიზაინში
ნაბიჯი 1. შეუერთდით თეატრის დიზაინის დიზაინერს და იპოვეთ მენტორი
გაუზიარეთ თქვენი პროექტები და იდეები სხვა დიზაინერებს, რომ მიიღოთ გამოხმაურება და გააუმჯობესოთ თქვენი ხელობა. დაუკავშირდით თეატრის სხვა პროფესიონალებს თქვენი ადგილობრივი თეატრების საშუალებით, სოციალური მედიის საიტების საშუალებით, როგორიცაა LinkedIn და კონფერენციებზე, რომლებიც თეატრის პროფესიონალებს სთავაზობენ ქსელის შექმნისა და გაზიარების შესაძლებლობას.
- ასევე მოუსმინეთ სცენაზე დურგლების, მხატვრების და თეატრის სხვა ადამიანების რჩევებს, რომლებსაც აქვთ მნიშვნელოვანი წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა გააცოცხლოთ თქვენი დიზაინის იდეები.
- თეატრი არის ძალიან პატარა სამყარო და არის ის, ვინც იცი და ვინ გიცნობს. მოერიდეთ ცუდი შთაბეჭდილებების დატოვებას, რადგან თქვენი კარგი რეპუტაცია ფასეულია.
ნაბიჯი 2. ნებაყოფლობით იმუშავეთ თეატრში სცენის დიზაინზე
დაუკავშირდით თქვენს მხარეში არსებულ ადგილობრივ თეატრებს და სთხოვეთ მათთან საუბარი თეატრის რეჟისორებთან და/ან სცენის დიზაინერებთან. მოხალისეები მუშაობენ კულისებს მიღმა თავიანთ ნაწარმოებებზე.
თქვენ შეგიძლიათ მოხალისედ იმუშაოთ საშუალო სკოლის თეატრთან, სათემო თეატრთან და/ან საზაფხულო თეატრის სპექტაკლებთან ერთად, რომლებიც შეიმუშავებენ და ქმნიან ნაკრებებს
ნაბიჯი 3. შეიძინეთ გამოცდილება მრავალი სახის თეატრალურ სივრცეში და აჩვენეთ ტიპები
ველით, რომ დაიწყებთ მცირედით, მაგალითად, დიზაინერის დახმარებას, ნაკრების შემქმნელად მუშაობას, დამხმარე დიზაინერის დახმარებას, ან კომპლექტების მშენებლობასა და შეღებვაში დახმარებას. როდესაც დაამტკიცებთ თქვენს საიმედოობას და კომპეტენციას ამ სფეროებში, თქვენ შეგიძლიათ მოითხოვოთ და, სავარაუდოდ, მოგეცემათ უფრო დიდი პასუხისმგებლობა და მეტი შესაძლებლობა გაზარდოთ თქვენი უნარ -ჩვევები დიზაინის დიზაინში.
უფრო დიდ, დაარსებულ თეატრალურ კომპანიასთან ერთად სცენის დიზაინერად მუშაობისთვის, ჩვეულებრივ დაგჭირდებათ გამოცდილება ქვედა დონის პოზიციებზე და მცირე თეატრებში. ზოგიერთი დიზაინერი იწყებს მუშაობას როგორც დურგლები, სცენური მხატვრები, ან თუნდაც გემბანის ხელები ან "გაშვებული ეკიპაჟი"
ნაბიჯი 4. შექმენით თქვენი საუკეთესო კომპლექტის დიზაინის სამუშაოების პორტფოლიო
არასოდეს დატოვოთ პროექტი ისე, რომ არ გქონდეთ დარწმუნებული, რომ გაქვთ თქვენი მუშაობის ფოტოები და/ან ნახატები, რათა აჩვენოთ თქვენს მომავალ პოტენციურ კლიენტს თქვენი ნიჭი. ყოველთვის დოკუმენტირება თქვენი კომპლექტი დიზაინი მუშაობა.
ზოგიერთმა ადამიანმა შეიძლება აირჩიოს თეატრის სპეციალობა ან მიიღოს M. F. A. (სახვითი ხელოვნების ოსტატი) თეატრის ნაკრების დიზაინისათვის აუცილებელი მხატვრული და ტექნიკური უნარ -ჩვევების შესასწავლად, კოლეჯის ხარისხი არ არის აუცილებელი ნაკრების დიზაინში გამოსაყენებლად ან სფეროში სამუშაოს მოსაპოვებლად. თქვენი პორტფოლიო, ნამუშევრების დიზაინის წინა ნამუშევარი და ვინც იცით, უფრო მნიშვნელოვანი იქნება ვიდრე კოლეჯის ხარისხი
ნაბიჯი 5. იყავით პროაქტიული და ეძებეთ ახალი შესაძლებლობები ნაკრების დიზაინში
სამუშაოების უმეტესობა შემოვა თქვენს კავშირებთან და რისი დამტკიცებაც შეგიძლიათ რომ გააკეთოთ, მაგრამ ზოგიერთი თეატრი აქვეყნებს სამუშაოს ჩამონათვალს ინტერნეტში ისეთ ვებგვერდებზე, როგორიცაა https://www.backstage.com/ ან საკუთარ ვებსაიტებზე.
