სიმღერის დროს ვოკალური დაზიანების თავიდან აცილების 12 გზა

2024 ავტორი: Robert Blare | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-17 07:49

ისწავლეთ სიმღერის ტექნიკისა და პოტენციური მასწავლებლების შეფასების ეს საფუძვლები და გაეცანით რამდენიმე კარგ ვოკალურ ვარჯიშს აკრედიტებული ხმის მასწავლებლის მიერ.

ნაბიჯები

მეთოდი 1 12 – დან: კარგი ვოკალური ტექნიკის განხორციელება

ნაბიჯი 1. ისწავლეთ ჯანსაღი ვოკალური ტექნიკის შემდეგი მახასიათებლების ამოცნობა:

• ეს არ ავნებს თქვენს ხორხს (ხმის ყუთი).
• ის თქვენი დიაპაზონის თითოეულ ბოლოზე უფრო ხელმისაწვდომს ხდის.
• ის გეხმარებათ სრულყოფილად მღეროთ.
• ეს მოგცემთ ძალას იმღეროთ დაღლილობის გარეშე.
• ის ემყარება დაბალ სუნთქვას და ჰაერის მუდმივ ხაზს.
• ის იყენებს სიტყვით გამოსახულებებს, რათა დაგეხმაროთ ბუნებრივად მიიღოთ კარგი მდებარეობა დაძაბულობის გარეშე, რომელიც მოდის ანატომიის სხვადასხვა ნაწილის უშუალოდ მანიპულირების მცდელობისგან.
• დაღლილია ტვინი, მაგრამ არა ხმა.
• ის გაწვრთნის თქვენ ამოიცნოთ თქვენი კარგი სიმღერა მხოლოდ ბგერის გარდა (ვინაიდან აკუსტიკა ცვალებადია და მატყუარა) სხეულის შეგრძნებით და სარკეში ვიზუალური მინიშნებებით.
• ის არ აიძულებს გულმკერდის ხმას (სადაც უმეტესობა ლაპარაკობს) არასასიამოვნო ან დიაპაზონში (სადაც ფიზიკა მუშაობს თქვენს წინააღმდეგ, იწვევს დაძაბულობას), არამედ იყენებს უფროს ხმას უმაღლესი ნოტებისათვის.
• ის აკავშირებს ხელმძღვანელის ხმას ქვევით, რათა შექმნას უწყვეტი და დიდი ვოკალური დიაპაზონი, რომელიც ემთხვევა ზემოდან ქვემოდან, შესაძლოა გამოიყენოს ქვევით სირენა ამ ელემენტის ასწავლისთვის.
• ის წარმოქმნის მოცულობას (ხმამაღლა) სუნთქვის წონასწორობის, სახის სიცოცხლისუნარიანობისა და ხმოვანთა ფორმისგან, არასოდეს აიძულებს.
• ეს ეხმარება ახალგაზრდა ხმებს ჯანსაღი სიმღერის ჩვევების გამომუშავებაში, მაგრამ არ აიძულებს მათ მოზარდებივით ჟღერდნენ ხმით ან ტემბრით.
• ის იძლევა მკაფიო, მისაღწევად, ეტაპობრივ მიზნებს, ასე რომ თქვენ იცით რა არის მოსალოდნელი და როგორ მიხვიდეთ იქ.
• ის იყენებს დადებით მითითებებს და დადასტურებას და არა იმედგაცრუებას.
• მისი მიცემა მოგცემთ 50 წლის ასაკში უკეთესად სიმღერის კარგ შანსს, ვიდრე 21 წლის ასაკში.

ნაბიჯი 2. მიიღეთ კარგი ხმის მასწავლებელი

ვოკალური ტექნიკის შესწავლას ბევრი შეზღუდვა აქვს ონლაინ რჩევებიდან:

• კარგი ხმის მასწავლებელი ასწავლის თითოეულ მოსწავლეს ოდნავ განსხვავებულად მათი საჭიროებებისა და მისი დირექტივების რეაგირების მეთოდის მიხედვით. მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ შეგიძლიათ ისწავლოთ რამოდენიმე საფუძველი ინტერნეტით "წაკითხვის" ან ვიდეოებისგან, მიდგომა არ იქნება მორგებული თქვენს საჭიროებებზე. თუ თქვენ ნამდვილად უნდა გამოიყენოთ მხოლოდ ონლაინ მასალა, მაშინ უნდა წაიკითხოთ მრავალი წყარო, მხოლოდ ის, რაც თქვენთვის მუშაობს.
• ბევრი, ვინც ხმამაღლა აძლევს რჩევებს ინტერნეტით, არ არის აკრედიტებული მასწავლებელი და შეიძლება სრულიად უსწავლელი იყოს ჯანსაღი სიმღერის ტექნიკასა და სწავლების სტრატეგიებში. ვოკალის პროფესიონალი პედაგოგები განსხვავდებიან იმით, თუ როგორ უახლოვდებიან ხმას და იმ მომღერლის სტილს, რომლის წარმოების იმედი აქვთ. იპოვნეთ მასწავლებელი, რომელიც შეესაბამება თქვენს სურვილებს და სწავლის სტილს.
• თუ ეს შესაძლებელია, მოძებნეთ კარგი უნივერსიტეტის მუსიკალური განყოფილება. ბევრი მუსიკალური თეატრის მომღერალს ასწავლიან გულმკერდის ხმის საკმაოდ მაღალი აწევა. თუ თქვენ იღებთ მუსიკალური თეატრის პროფესორისგან, შეამოწმეთ როგორ ასწავლიან ისინი გულმკერდის ხმასთან დაკავშირებით. ნებისმიერ განყოფილებაში, ჰკითხეთ ირგვლივ, რომ ნახოთ ვინ აწარმოებს საუკეთესო სტუდენტებს და ჰკითხეთ, შეგიძლიათ თუ არა მათთვის გამოცდა. კიდევ ერთი ვარიანტია მუსიკალური ხარისხის მქონე მომღერლების მოძიება, როგორიცაა სკოლის მასწავლებლები, რომლებიც რამდენიმე სტუდენტს იღებენ. თუ ეს შესაძლებელია, დაესწარით რეციდიულ ან მასტერკლასს, რომ ნახოთ მათი შედეგები.
• თუ 18 წლამდე ხართ, ჩაერთეთ თქვენს სკოლაში საგუნდო მუსიკაში, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ მუსიკის მასწავლებელს აქვს ვოკალური მუსიკის ხარისხი. ახლავე დაიწყეთ ფორტეპიანოს სწავლა, რადგან საუკეთესო ხმის მასწავლებლები იღებენ მხოლოდ მოსწავლეებს, რომლებიც საკმარისად კარგად უკრავენ, რომ საკუთარი სიმღერები ისწავლონ დახმარების გარეშე. ფორტეპიანოს სწავლება უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ვოკალური სწავლება 18 წლამდე ასაკის ნებისმიერი ადამიანისთვის, ვისაც სურს იყოს მომღერალი.

მეთოდი 2 12 -დან: კარგი ვოკალური ტექნიკის პრაქტიკა

არ არსებობს სულელური გამოსავალი ვოკალური დაზიანებისთვის. პოპულარული მომღერლები შეიძლება დაეყრდნონ კორტიზონს, რომ აღადგინონ ისინი საკონცერტო გრაფიკის შემდეგ, მაგრამ კვანძები, რომლებიც ვოკალური დასვენების შემდეგ შენარჩუნდება, მხოლოდ ქირურგიული ჩარევით არის მიმართული, რამაც შეიძლება დატოვოს ერთი უფრო ნაკლები ვოკალური ტონით, ვიდრე ოდესმე. სულ მცირე, კვანძებს შეუძლიათ ამოიღონ ნაპერწკალი თქვენი ხმიდან, ამოიღონ თქვენი უნარი, იმღეროთ ყველა ნოტი სასწორზე ან შაბათ -კვირის სემინარი ასწავლონ. დაიმახსოვრე, რომ სიმღერის ტენდენციები მოდის და მიდის და მოსახლეობა, რომელიც დღეს დგება სიკვდილის მეტალის ყვირილის ძირში, შეიძლება გადაწყვიტოს ხუთი წლის შემდეგ, რომ კრისტალურად სუფთა ახალგაზრდა ჟღერადობის ხმები ერთადერთია.

ნაბიჯი 1. გამოყავით თქვენი სასიმღერო ღონისძიებები ან ხანგრძლივი რეპეტიციები, რომ მათ შორის ერთი დღე მაინც იყოს

ნაბიჯი 2. არ გაასუფთაოთ ყელი (აჰემი) ერთმანეთის წინააღმდეგ ვოკალური ნაკეცების გახეხვით

ამის ნაცვლად, დალიეთ ბევრი წყალი თხელი ლორწოსთვის, რაც ბუნებრივი საპოხია ვოკალური ნაკეცებისთვის. გამოიყენეთ ამოსახველებელი საშუალება საჭიროების შემთხვევაში, ეფექტური და ნაზი გაციების შემდეგ. თქვენ არ გჭირდებათ სიმღერის ამოღება ვოკალური ნაკეცებიდან. სუნთქვის კარგი ტექნიკით, თქვენ შეგიძლიათ იმღეროთ ნახველის საშუალებით და არავინ დაინახავს მას 0,9 მეტრზე უფრო შორს, თუმცა თქვენ გესმით, რომ ის ტრიალებს თქვენს თავში.

ნაბიჯი 3. ნუ ჩურჩულებთ თქვენი ხმის შესანარჩუნებლად

ჩურჩული რეალურად უარესია ვიდრე ყვირილი.

ნაბიჯი 4. თუ ხმამაღლა გტკივათ, მიიღეთ ბალიში და ქაღალდი და დაისვენეთ

ნაბიჯი 5. შეწყვიტე მოწევა (ან არ დაიწყო)

ნაბიჯი 6. მოერიდეთ გლოტალური სტოპის გამოყენებას თქვენს მეტყველებასა და სიმღერაში

ნაბიჯი 7. თუ ალერგია გაწუხებთ, განიხილეთ ალერგიის ტესტირება ან შეცვალეთ თქვენი დიეტა ან გარემო მათ შესამსუბუქებლად

ბევრი ადამიანი პასუხობს რძეს ლორწოს წარმოების გაზრდით. თუ იცით, რომ მღერით დღის მეორე ნახევარში, შეიძლება ღირდეს დილით ნუშის რძის გამოყენება ნამდვილი რძის ნაცვლად.

ნაბიჯი 8. თუ თქვენ გულშემატკივარი ხართ, ხმის მასწავლებელმა გასწავლოთ სწორად ყვირილი

ზოგადად, მოერიდეთ ყვირილს. გულშემატკივრობენ ბრბოში ტაშით ან თამაშების ჩურჩულით და ა.

ნაბიჯი 9. სიცილისას არ მისცეთ ხმა ინჰალაციის გაგრძელების საშუალებას

ნაბიჯი 10. ნუ მიბაძავთ დასავლეთის ბოროტ ჯადოქარს

თუ ხმოვანებას აკეთებთ, გამოიყენეთ კარგი აზრი, თუ როგორ ქმნით სხვადასხვა პერსონაჟს.

ნაბიჯი 11. თუ თეატრს აკეთებთ, მიიღეთ ხმა თქვენი ხმის ჯანსაღი გზით

თუ ყვირილისა და დაძაბვის გარეშე ვერ შეძლებთ ამ მოცულობის მიღებას, თქვენი ხმა ალბათ არ არის საკმარისად მომწიფებული თეატრის გასაკეთებლად, რომელსაც ხმის მიცემა არ უწყობს ხელს.

ნაბიჯი 12. ნუ ისაუბრებთ თქვენი ხმის ხრეშის ქვეშ

გამოიყენეთ ხმის მიდრეკილება და ნიუანსი, რომ შეინარჩუნოთ ხმამაღალი ხმები, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ ის ხშირად უნდა გამოიყენოთ, როგორც სწავლებისას. თუ მორცხვი ხართ, მეტყველების ხმის ოდნავ აწევა დაგეხმარებათ უფრო თავდაჯერებულად გამოიყურებოდეთ.

ნაბიჯი 13. გონივრულად გამოიყენეთ დეკონესტანტები და ანტიჰისტამინები

თუ რომელიმე მათგანი გაგაბრაზებთ, იპოვეთ რაიმე უკეთესი. ზოგიერთი ადამიანისთვის, იონჯის 4 ტაბლეტის მიღება 3 ჯერ დღეში სხვა მედიკამენტების ერთ მისაღები ალტერნატივაა.

მეთოდი 12 -დან 3: წვრთნები სუნთქვის ცენტრისთვის

ნაბიჯი 1. ჟელე მუცელი:

დაიდეთ ხელი მუცელზე ჭიპის დონეზე, რათა აკონტროლოთ მოძრაობები. როდესაც სუნთქავთ, იდეალურად უნდა დაუშვათ ნაწლავი, მოდუნებული, როგორც დიდი, მსუქანი, ჟელე მუცელი. მიუხედავად იმისა, რომ მუცელი უფრო დაბალია ვიდრე დიაფრაგმა, სუნთქვისთვის ორგანოების გაშვება უფრო დიდ ადგილს იკავებს მის დაღმართზე და გაძლევთ სიმშვიდისა და ენერგიის განცდას. გაუშვით ჰაერი. ყოველ ჯერზე, როდესაც სუნთქავთ, ნაწლავის დაცემამ შექმნას ვაკუუმი, რომელიც ჰაერს იწოვს თქვენთვის. თქვენ არ გჭირდებათ ჰაერის შეწოვა, უბრალოდ გახსენით და გაუშვით. შეამოწმეთ მხრები, რომ ნახოთ, რომ ისინი ბუნებრივად ჩამოკიდებულნი არიან უკან და მოდუნებულნი, არ ხტება ზევით სუნთქვის დროს.

ნაბიჯი 2. Puffing P's:

მუცლის მოძრაობის ხელის დაკვირვებით, სცადეთ რამდენიმე ფეთქებადი ბგერა, დაუშვით p მუცლის არედან. როგორც თქვენ "p-", მუცელი ბუნებრივად უნდა შეაჭიროს საკუთარ თავს ჰაერში ამოსუნთქვით.

ნაბიჯი 3. მომაჯადოებელი ძაღლი:

დაიმახსოვრე შენი სუნთქვის წყაროს დაბალი შეგრძნება, გააღე პირი, ენა გათიშეთ და ყბაში და ყელში ყველაფერი მოადუნეთ, ამოისუნთქეთ ჰაერი თქვენი მუცლიდან, ვარჯიშეთ საკუთარ თავზე, რომ იფიქროთ სხეულში დაბალ დონეზე და დაიცვათ ყელი არ არის ჩართული ჰაერის მიღების პროცესში.

ნაბიჯი 4. დაჭერა-სუნთქვა:

ფრაზის დასასრულს, კარგად გამოდევნეთ ან გამოთქვით საბოლოო თანხმოვანი, რათა შექმნათ პლაცდარმის ტიპის ენერგია, რომელიც საშუალებას მისცემს თქვენი შემდეგი სუნთქვა ბუნებრივად ამოისუნთქოს მუცლის კუნთების მოდუნების საშუალებას. ის საშუალებას გაძლევთ სწრაფად ამოისუნთქოთ სხეულში დაბალ დონეზე და კარგად მოაგვაროთ შემდეგი ფრაზისთვის.

მეთოდი 12 -დან 4: სავარჯიშოები ხმის სუნთქვასთან დასაკავშირებლად

ნაბიჯი 1. სირენა:

ჩაისუნთქეთ სხეულში, დაიწყეთ ადგილი თქვენი ხმით, მაგრამ არა დისკომფორტით და "აჰ" -ს სირენა ქვემოთ. ეს არის სირენა, არ მღერის. ნუ ეცდებით გახადოთ ის ლამაზი. უბრალოდ გახადეთ ის ძალიან დაკავშირებული, ერთი და იგივე ხმოვანი მთელ გზაზე, ყველა ხმა შეუფერხებლად სრიალებს, ხმის შესვენების გარეშე. ხმა მიდის სუნთქვაზე, ამიტომ სუნთქვა უნდა იყოს სტაბილური. ამ ვარჯიშისთვის თქვენ გამოიყენებთ ნაკლებ ჰაერს, ვიდრე ზემოთ მოცემული სუნთქვის ვარჯიშები, რომლებიც გადაჭარბებულია სუნთქვის მეთოდის განსაზღვრის მიზნით. თუ არის ადგილები, სადაც შესვენებები უნდა მოვიდეს თქვენს სირენაში, დაიწყეთ ადგილიდან ოდნავ ზემოთ და აიძულეთ თქვენი სირენა უფრო ნელა იმოძრაოს ამ მხარეში. ნუ იჩქარებთ ამ სავარჯიშოში. დრო დაუთმეთ თქვენი სუნთქვის მოსამზადებლად, ხოლო როდესაც ამოიწურება, დრო დაუთმეთ კიდევ კარგად ჩასმული სუნთქვას, სანამ სრიალს გააგრძელებთ. წარმოიდგინეთ ხმის ხაზი, რომელიც გადმოდის პირიდან კედლისკენ ან კედლის გასწვრივ, რათა ხმოვანი სირენა სტაბილური იყოს. დარწმუნდით, რომ თქვენ გაქვთ საკმარისი ადგილი თქვენს პირში "აჰ" -სთვის, თითქოს სასიამოვნოდ გაკვირვებული, მაგრამ არა ყეფა. თქვენ შეგიძლიათ სცადოთ ეს სხვადასხვა ხმოვანზე. დაიმახსოვრე ეს არ მღერის. გადაიტანეთ ყველა ნოტი, მაგრამ ნუ იმღერებთ მას სასწორის მსგავსად. ბევრი მომღერალი მიიჩნევს, რომ ეს არის ყველაზე ეფექტური სავარჯიშო ხმის სუნთქვასთან დასაკავშირებლად და უწყვეტი ბგერის მისაღებად მთელ დიაპაზონში.

ნაბიჯი 2. 5-შენიშვნა სლაიდი:

დაიწყეთ ეს სავარჯიშო ისევე, როგორც სლაიდი, მაგრამ გადადით 5 – დან 1 – მდე, (მაგ. G ქვემოთ C– მდე), გადაიტანეთ ჩანაწერებში. ახლა იმღერე რეალური ნოტები, მაგრამ არაფერი შეცვალო შენი სხეულის მექანიზმში. შეინახეთ სახე ისეთივე ღია, ჰაერი ისე, როგორც მიედინება და ა.შ. გადაიტანეთ 5 ნოტი სასწორით მაღლა ან ქვევით, რომ გაათბოთ თქვენი ხმა. დაუთმეთ დრო, რომ იგრძნოთ თქვენი სუნთქვის ცენტრი (მუცელი) ყოველი 5-ნოტიანი ფრაზის დაწყებამდე. ნუ იჩქარებ.

ნაბიჯი 3. ჰავაის გიტარა:

სიმღერაში, რომელსაც სწავლობ, იმღერე შენიშვნები ფრაზით ან ფრაზის ნაწილით შენს საყვარელ ხმოვანზე, ან გარკვეული გამოცდილების შემდეგ, ტექსტის ხმოვანებზე, გადადი ერთი ნოტიდან მეორეზე, ისევე როგორც შენი სირენის ვარჯიში. ამოისუნთქეთ უფრო ხშირად, ვიდრე ამას პირდაპირ მღეროდით, თითოეული ამოსუნთქვით სხეულში. თქვენ ასწავლით თქვენს სხეულს დაუკავშიროს ყველა ნოტი სხეულსა და სუნთქვას მუდმივი სითხის განცდით. თანდათან სცადეთ უფრო სწრაფად. ამ მეთოდის თანმიმდევრული პრაქტიკა აერთიანებს სწორ სუნთქვას თქვენს კუნთოვან მეხსიერებაში იმ სიმღერისთვის, რომელზეც მუშაობთ.

ნაბიჯი 4. მხოლოდ ხმოვნები:

მოედნების გავლის შემდეგ, ეცადეთ იმღეროთ ნამდვილი ნოტები ერთ ხმოვანზე ან ტექსტის ხმოვანზე, მაგრამ არ შეცვალოთ შეგრძნება თქვენს სხეულში და სახეში მოცურების დროს.

ნაბიჯი 5. თანხმოვნების დაჯგუფება (თითოეული სიტყვის დასაწყისში

ხმოვნები არის ტანსაცმლის ხაზი, ხოლო თანხმოვნები ტანსაცმლის სამაგრებია. ისინი კვეთენ ხაზს, მაგრამ არ აჩერებენ მას ან ორად იჭრებიან. თქვენი თანხმოვნები და დიფთონგი ხმოვნები უნდა წარმოიშვას ბოლო მომენტში და იყოს პლაცდარმი მომდევნო მოგზაურ ხმოვანზე. ისინი თხევადი არიან და მხარს უჭერენ ვოკალურ ხაზს. იფიქრეთ იმაზე, თუ როგორ იჭიმება ისინი სხეულიდან დაბლა. თქვენ შეგიძლიათ ხელახლა იფიქროთ ფრაზებზე შემდეგნაირად, პირველად რობერტ შოუს მიერ პოპულარული, რომ ჰქონდეს თქვენი სიმღერის შესანიშნავი ვოკალური ხაზი: დაწერილი ტექსტი = არ ვიცი როდის ვიგრძენი ასე ცისფერი… მღერილი ტექსტი = დოჰ ნტნოჰ, რაა ნაჰ ეევფეჰ ლწოო ბლოო. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, თქვენ წინა სიტყვის დამთავრებულ თანხმოვანს ათავსებთ ფრაზის მომდევნო სიტყვაზე. ზოგიერთი ადამიანისთვის ეს მშვენიერი პატარა ხრიკია იმისათვის, რომ თქვენ მღეროთ სტაბილური ვოკალური ხაზი.

მეთოდი 5 – დან 12 – დან: სავარჯიშოები ხმოვანთა ფორმირებისათვის

ნაბიჯი 1. თქვი, იმღერე:

სარკეში ჩახედვისას თქვით ფრაზა, რომლის სიმღერაც გსურთ თქვენი საუკეთესო გამომხატველი მეტყველების ხმით. შემდეგ იმღერე, მაგრამ არ შეცვალო შენი პირის ფორმა. ეს საუკეთესოდ კეთდება საშუალო დაბალ ვოკალურ დიაპაზონში. ეს დაგეხმარებათ იპოვოთ ხმოვანი, რომელიც ცოცხლად ჟღერს. თუ იცით, რომ თქვენ გაქვთ სუსტი მეტყველება და ზარმაცი ხმოვნები, ეს შეიძლება დაგეხმაროთ წარმოიდგინოთ, რომ ხართ ვინმე სხვა ნაცნობი, რომელსაც აქვს კარგი მეტყველების ხმა. იმღერეთ მაშინვე, როდესაც გეტყვით, რომ ეს გეხმარებათ იპოვოთ თქვენი ხმოვანი ხმოვანი ფორმა და თავიდან აიცილოთ ის პრობლემები, როდესაც პირი ზედმეტად დახურული ან არაბუნებრივად გაშლილი გაქვთ სიმღერისთვის.

ნაბიჯი 2. ზემოთ სლაიდი:

სცადეთ ეს ვარჯიში მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ თქვენ შეძლებთ წარმატებით ამოისუნთქოთ სხეულიდან და გააკეთოთ ქვევით სრიალი. დაე, პირი და ყელი იყოს ფხვიერი. ამოისუნთქეთ სხეული და გააკეთეთ ფხვიერი, ძალიან სრიალი სირენა "აჰზე", რომელიც ნელ -ნელა მაღლა ასწევს. შეინარჩუნეთ სუნთქვა მოძრაობისას და ნება მიეცით უფრო სწრაფად იმოძრაოს, როცა მაღლა ასწევთ მოედანზე. გაზრდილი ჰაერის იმპულსმა ბუნებრივად უნდა აიძულო თქვენი სახე გახსნას, რათა მეტი ჰაერი დაიკავოს. დაე, სახე ასე მოიქცეს. მიუხედავად იმისა, რომ ადამიანების უმეტესობა ინტუიციით არ გაიხსნება საკმარისად მაღალი ნოტებისთვის, ადამიანების უმეტესობის სახე გაიხსნება მათთვის ამ ვარჯიშის დროს. ეს ხდება საზომი, რომლის მიხედვითაც შეგიძლიათ გაიგოთ, რამდენად ღია უნდა იყოს თქვენი ხმოვანი და რამდენად ჰაერზე უნდა იმოძრაოს, რომ მარტივად იმღეროს მაღალი დიაპაზონში.

ნაბიჯი 3. Sneeze:

წარმოიდგინეთ ჩხვლეტის შეგრძნება ცხვირისა და თვალების მიღმა, რასაც ჰგავხართ ცემინების წინ. იმღერეთ თქვენი ხმოვნები მათ უკან დამატებული ტიკტით. ეს არის ერთ -ერთი გზა მკაფიო, ზარის ხმა თქვენს ხმოვანებში.

ნაბიჯი 4. წერტილოვანი სამკუთხედი:

ეს კარგად მუშაობს, განსაკუთრებით ბევრი ქალისთვის. წარმოიდგინეთ სამკუთხედი, რომელსაც აქვს ძალიან პატარა წერტილი ცხვირის ხიდის უკან. დაე ეს სამკუთხედი იყოს იქ, როდესაც მღერი.

ნაბიჯი 5. ხმოვანთა სვეტები:

თითოეულ ხმოვანს აქვს ზედა და ქვედა ნაწილი, ვიზუალიზებული ჰაერის სვეტის ან ორგანოს მილის მსგავსად. თუ თქვენ მღერით ხმოვანი თვალებით კარგად ჩამოყალიბებული, მაგრამ არ სხედან დაბალი სხეულის სუნთქვის მექანიზმზე, თქვენ აკლიათ ქვედა ნაწილი და პირიქით. თქვენ გსურთ იგრძნოთ თითოეული ხმოვნის მთელი სიგრძე, როგორც ზარის მელოდია თვალების უკან, ისე სხეულის შიგნით. ზედა დიაპაზონში, თქვენ შეიძლება იგრძნოთ ჰაერის ზრდა ხმოვანთა მიღმა, მაგრამ ის მაინც უნდა იყოს სვეტი, თუმცა სვეტს შეიძლება ჰქონდეს წერტილი თავზე. იგრძენით, რომ თქვენ აძლევთ უფლებას თითოეულ ხმოვანს აყვავდეს თავის სრულ ფორმაში.

მეთოდი 12 -დან 6: სავარჯიშოები მუსიკალურობით სიმღერისთვის

ნაბიჯი 1. დალიეთ სიტყვები:

იგრძენით თითოეული სიტყვის ჟღერადობის გაჭიმვა და დაღლილობა. მიირთვით ისინი, როგორც კარგი მარილიანი ტაფები.

ნაბიჯი 2. ფრაზა ცისარტყელა:

თითოეულ ფრაზას აქვს ფორმა და ბევრი ცისარტყელას ჰგავს, შუაში გადაჭიმულია კულმინაციამდე, ბოლოს კი იშლება. მიაკვლიეთ ცისარტყელას ფორმას ჰაერში, როგორც ფიქრობთ ამ ფრაზებზე და ეს შეიძლება დაგეხმაროთ მათ ექსპრესიულად სიმღერაში. სხვა ფრაზები უფრო მეტად ჰგავს წყლის სლაიდს ან პირდაპირ ხაზს. ისწავლეთ იფიქროთ თქვენი ფრაზის ფორმაზე და დაუკავშირდით მას, გამოხატეთ ეს ფორმა თქვენს იმპულსსა და დინამიკაში.

ნაბიჯი 3. სიტყვების მნიშვნელობა:

შექმენით თქვენი შინაგანი ისტორია იმის შესახებ, თუ რა ხდება ტექსტის სტრიქონებს შორის. შემდეგ, ნება მიეცით თქვენს სხეულს და სახეს გამოხატოს ეს ბუნებრივად, იფიქროთ, რომ თქვენი სიმღერის ქვეშ არის "სიუჟეტის ხაზი". ამისათვის თქვენ ხშირად უნდა შეისწავლოთ პოეზია სრული გაგებისთვის და თქვენ კარგად უნდა იყოთ მომზადებული თქვენი ზოგადი სიმღერის სწავლით, რომ დაამატოთ ეს დამატებითი ფენა. ნუ იჩქარებ სიმღერის ბოლოს განწყობის მოშლას, მაგრამ მიეცი საშუალება გაჩერდეს, სანამ წამით ერთსა და იმავე ადგილას გაახელებ თვალებს, თითქოს კადრი გაყინულიყო ფილმის ბოლოს. ეს დაეხმარება თქვენს განწყობას საკმაოდ ძლიერი იყოს.

მეთოდი 12 დან 12: წვრთნები სწორად სუნთქვისთვის

ნაბიჯი 1. პინგ -პონგი ფენიზე:

წარმოიდგინეთ თქვენი სიმღერა, როგორც წონასწორობის მდგომარეობა, რომლის დროსაც თქვენი ვოკალური ბგერები ჰაერის მუდმივ ნაკადზე მიდიან. თუ თქვენი ჰაერი არის მუდმივი ხაზი ჰაერის სწორი მოცულობით, თქვენი სიმღერა იმოძრავებს საუკეთესო ფიზიკასთან ერთად ვოკალური ნაკეცების ვიბრაციისთვის. უმაღლეს ჩანაწერებს სჭირდებათ ჰაერის უფრო სწრაფი ნაკადი, მაგრამ ეს არ არის სასოწარკვეთილი, დაძაბულობით გაზრდილი ზრდა, არამედ უფრო მეტად დაკავშირება.

ნაბიჯი 2. Rainbow სუნთქვის ლიანდაგი:

იმისათვის, რომ ფრაზის ბოლოს საკმარისი ჰაერი გქონდეთ, იფიქრეთ, რომ ეს ფრაზა ჰაერში ცისარტყელა იყოს და ეს დაგეხმარებათ იცოდეთ რამდენი ჰაერი შეგიძლიათ დახარჯოთ დასაწყისში და მაინც მიაღწიოთ ბოლომდე.

ნაბიჯი 3. პრაქტიკა დასასრულს პირველი:

გრძელი ფრაზების მიხედვით თქვენ დაადგინეთ, რომ თქვენ უნდა იმღეროთ ერთი ამოსუნთქვით, ივარჯიშეთ დასასრულის გარეშე, პირველ რიგში. შეჩვევა, რომ სხეული კარგად ამღერებს დასასრულს უამრავი ამოსუნთქვით და დახურვის ან დაძაბულობის გარეშე ავარჯიშებს მის კუნთოვან მეხსიერებას, რათა იპოვოს კარგი მიდგომა ამ ადგილის მიმართ. ამ გზით პრაქტიკა ხშირად ნაწილების შეერთებამდე წარმატების მიღწევისკენ გიბიძგებთ. მაგრამ ასევე, იფიქრეთ იმაზე, არის თუ არა ეს სიმამაცის (სიბრძნის) უკეთესი ნაწილი, სადმე სადმე სუნთქვის ადგილი. ვერავინ შეამჩნევს, სად სუნთქავთ, თუ სუნთქვას გახდით ნაწარმოების გამოხატვის ნაწილი, გახადეთ იგი მუსიკის ნაწილი, როგორც შესრულებული ნოტები. მაგრამ ყველა შეამჩნევს, თუ თქვენ დახეთქავთ ან ცისფერთვალება ბოლო ნოტზე.

ნაბიჯი 4. კონვეიერის ქამარი:

წარმოიდგინეთ თქვენი სუნთქვის ხაზი, როგორც კონვეიერის ქამარი, რომელიც არასოდეს ჩერდება სიმღერის დროს.

ნაბიჯი 5. ჰაერის ხაზი:

იფიქრეთ ჰაერის სტაბილურ ხაზზე. თქვენი სიმღერა ყველა ამ მუდმივ ხაზზე მიდის. შენიშვნების სტილიდან ან დიაპაზონიდან გამომდინარე, შეიძლება გქონდეთ ვერცხლისფერი თხელი ხაზი ან სქელი ხაზი, როგორც დეკორატიული შადრევანი, რომელიც მრავალ სვეტს აფრქვევს. ისწავლეთ თქვენი მუდმივი ჰაერის წარმოდგენა თქვენს პრაქტიკაში და ის ბუნებრივად გამოჩნდება შესრულების დროს.

ნაბიჯი 6. გაჭიმეთ სუნთქვის საშუალებით:

ხანდახან ჩვენ ვცდილობთ დავუბრუნოთ წონასწორობა მას შემდეგ, რაც სუნთქვის შეჩერების შემდეგ ფრაზა. იფიქრეთ, რომ სხეული გადაჭიმულია სუნთქვის საშუალებით და ის დაგტოვებთ მზად ფრაზისთვის და არა ჩართულნი.

მეთოდი 8 დან 12: სავარჯიშოები მაღალი დიაპაზონის საპოვნელად

ნაბიჯი 1. Kitty Squeaks (ბავშვები და ქალები) და Owl Hoots (შეცვლილი ხმა მამაკაცები):

ეს ბგერები შეიძლება გამოყენებულ იქნას იმისათვის, რომ დაგეხმაროთ იპოვოთ ადგილი თვალების უკან თქვენს თავში, საიდანაც ჩანს, რომ ყველაზე მაღალი ნოტები მოდის. კატის ჭიკჭიკი ეხმარება ქალებს თავიანთი სასტვენის ხმის დიაპაზონის პოვნაში. გამოიყენეთ მცირეოდენი ჰაერი, რომ ძლივს შეეხოთ სასტვენის მსგავსი ah, ih, ან ee. მოკლე ხმაა. თქვენ შეგიძლიათ მოუსმინოთ ამ ხმას გამოყოფილ სტატაკოს ნოტებზე, სანამ არ იპოვით ადგილს, სადაც ის კარგად ჟღერს და თავს თავისუფლად იგრძნობთ. მოუმწიფებელი ან გამოუცდელი მომღერლები შეიძლება არ იყვნენ მზად ამისათვის. მამაკაცი უმეტესობა ადვილად პოულობს მიკი მაუსის ჟღერადობის ფალსეტოს, ბუების ქნევით. ხშირად ოო ან ო ხმოვნები ეხმარებიან მამაკაცებს იპოვონ ტკბილი ადგილი მათი მაღალი ნოტებისათვის.

ნაბიჯი 2. დარეკეთ, იმღერეთ:

გამოიყენეთ მხოლოდ საკმარისი ჰაერი, რათა შეეხოთ ან გამოაფეთქოთ სტაკატო ჩანაწერი თითოეული ფრაზის ფრაზაში. ეს (თუ ის თქვენთვის მუშაობს) შეიძლება დაგეხმაროთ შეადგინოთ ნოტი ჰაერის სვეტზე ასასვლელად და თითოეული ნოტისთვის ხმოვანთა სწორი ფორმა. მას შემდეგ, რაც შეაფასეთ სტატაკოს ფაფა, იმღერეთ მთელი ფრაზა, რაც ისწავლეთ.

ნაბიჯი 3. წინა კბილების უკან:

ზოგიერთ მომღერალს გამოსადეგია მათი უმაღლესი ნოტების წარმოდგენა, როგორც ხმის ხაზი, რომელიც გამოდის პირიდან ორი ზედა წინა კბილების უკნიდან, ან ალვეოლარული ქედიდან.

ნაბიჯი 4. საყვარელი ხმოვანთა მიდგომა:

ბევრ ადამიანს აქვს ხმოვანი, რომელიც, როგორც ჩანს, საუკეთესოდ მუშაობს მათთვის მაღალ ნოტებზე. ნაჭრის ახალი მაღალი ნაწილის სწავლისას, სცადეთ ისწავლოთ ამ ხმოვანზე, სანამ ნამდვილ სიტყვებზე გადახვალთ.

ნაბიჯი 5. სივრცის შექმნა:

მრავალი განსხვავებული სიტყვის სურათი დაგეხმარებათ შექმნათ მშვენიერი სივრცე, რომელშიც საჭიროა თქვენი მაღალი ნოტების რეზონანსი. თქვენ შეიძლება იფიქროთ გველის სახეზე, თვალებგაბრწყინებული და ყბა ჩამოვარდნილი, ან დისნეის ჰეროინის სახეზე, ფართო, უდანაშაულო თვალებით და ბრჭყვიალებით. ზოგს უყვარს ფიქრი იმაზე, თუ როგორ მიედინება ჰაერი თავის ზედა ნაწილიდან, ან ძაფის ამოუგლეჯელი ძაფის ამოსვლას თავზე.

ნაბიჯი 6. შესწავლა:

ახალი ლიტერატურის შესწავლისას, როდესაც თქვენ გადადიხართ მასში, შეიძლება სასარგებლო იყოს ქვემოდან მაღალ ნოტაზე სრიალი, რომელიც დაგეხმარებათ სუნთქვის შეერთებაში. თუ ეს ის ადგილია, სადაც თქვენი გულმკერდის (მოლაპარაკე) ხმას სურს არასასიამოვნოდ მაღლა აიწიოს, სამაგიეროდ, გადაუხვიეთ ქვემოთ.

ნაბიჯი 7. ზემოთ აღწერილი სირენა დიდი ტრენინგია დაკავშირებული მაღალი ნოტებისათვის

მეთოდი 9 დან 12: წვრთნები დაბალი დიაპაზონის საპოვნელად

ნაბიჯი 1. წინსვლა:

ჯანსაღი დაბალი ნოტები იგრძნობა, რომ ისინი პირქვე ამოვარდებიან თქვენი პირიდან და არ იშლება თქვენი ხორხიდან. ისინი დაკავშირებულია ჰაერთან და გადმოედინება როგორც სითხე ერთ -ერთი იმ შადრევანიდან, რომელსაც აქვს თევზის პირიდან წყალი. დაბალი ნოტები არ იჭერენ, არამედ იზრდებიან და ნებადართულია მოხდეს.

ნაბიჯი 2. ნელი სლაიდი, სწრაფი სლაიდი:

დაიწყეთ თქვენი დაბალი დიაპაზონის მახლობლად და ძალიან ნელა ჩამოხვიდეთ მისკენ, შეინარჩუნეთ ჰაერის ხაზი და შეინახეთ ღია ხმოვანი. შემდეგ, დაიწყეთ უფრო მაღლა და გახადეთ თქვენი სლაიდი უფრო სწრაფად, დაინახავთ შეძლებთ თუ არა კავშირის შენარჩუნებას და გახსნილობას.

ნაბიჯი 3. სივრცე პირში:

ბევრი ადამიანი, ვინც კარგად იხსნება მაღალი ნოტებისთვის, შეცდომით ფიქრობს, რომ უნდა დაბლოკოს პირი დაბალი ნოტებისთვის. ეს ასე არ არის. თქვენ კვლავ უნდა გამოყოთ ადგილი პირში და დაისვენოთ ყბა დაბალი ნოტებისთვის. თვალების მიღმა სივრცე შეიძლება უფრო დაბალი იყოს, თითქოს ცხვირის უკან.

ნაბიჯი 4. ძაღლის მუწუკი:

ის ეხმარება ზოგიერთ ადამიანს იფიქროს, თუ როგორ მღერიან მათ სახეზე ძაღლის მუწუკზე, როდესაც ისინი თავს იკავებენ თავიანთ დაბალ დიაპაზონში.

ნაბიჯი 5. იგრძენით იგი გულმკერდში:

მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ არ გსურთ მისი გულმკერდში ჩაშვება, პირიქით წინ წამოწევა, დაბალი დიაპაზონის გამოყენებისას შეიძლება იგრძნოთ ვიბრაცია ან სითბო გულმკერდის არეში.

მეთოდი 10 დან 12: ასწავლე საკუთარ თავს

ნაბიჯი 1. თუ გარკვეული ხმოვანი კარგად მუშაობს თქვენთვის, სცადეთ რთული ფრაზა იმ ხმოვანზე იმღეროთ, რომ დაიწყოთ მასთან მიახლოება

ნაბიჯი 2. თუ სიმღერის გარკვეული ნაწილი მარტივად მოდის და მეორე ნაწილი უფრო რთულია, ჯერ იმღერე მარტივი ნაწილი და იმღერე მყისიერად მაშინვე, სანამ შენ ჯერ კიდევ ადვილად ვოკალურ გრძნობებში ხარ

ნაბიჯი 3. ყოველ ჯერზე არ გაანათოთ მთელი სიმღერა

ამოიღეთ მისი ნაჭრები ცალკე სამუშაოდ, გაწვრთნეთ თქვენი სხეული კარგად იმღეროს თითოეული ნაჭერი. შემდეგ თანდათან ერთად დააბრუნეთ ისინი.

ნაბიჯი 4. გამოიყენეთ სარკე, რათა შეამოწმოთ სხეულის სუნთქვა, სახის სიცოცხლისუნარიანობა, ხმოვანთა კარგი ფორმა, საკმარისი ადგილი პირში,

.. და ა.შ.

ნაბიჯი 5. მუსიკის სწავლისას დაუკარით მოკლე ფრაზა ფორტეპიანოზე, შემდეგ იმღერეთ, შესატყვისი მოედანზე

თუ თქვენ გაქვთ ჩამწერი პროგრამული უზრუნველყოფა, დროდადრო შეიძლება სასარგებლო იყოს ამ პროცესის ჩაწერა, რომ ნახოთ რამდენად ახლოს მიდიხართ და განსაზღვროთ ის ადგილები, სადაც უნდა გადახვიდეთ ხმოვანთა და სუნთქვის გასაოცარი სიმაღლის სიზუსტისთვის.

მეთოდი 11 დან 12: სიმღერა ვოკალურ ანსამბლში

ნაბიჯი 1. მოდი კარგად მომზადებული, რათა არ დაუშვა სხვები და დაძაბოს შენი ხმა

ნაბიჯი 2. მოუსმინეთ თქვენს გარშემო მყოფებს და აურიეთ, ნუ აფეთქდებით

უყურეთ დირიჟორს ტემპის, დინამიკის და ა.

ნაბიჯი 3. თქვენი პირადი დინამიკა:

ანსამბლში დიდმა ხმებმა შეიძლება ვერ შეძლონ იმდენად ნაზად მღერა, როგორც პატარა ხმები. როდესაც პიანისიმოს ითხოვენ, იპოვეთ თქვენი საკუთარი პიანისიმო. თუ თქვენ ვერ გახდებით ჯგუფისათვის საკმარისად რბილი ხმის დაძაბულობის გარეშე, დაწექით ამ ნაწილზე და დაუბრუნდით დახვეწილს, როდესაც ხმა გაიზრდება. იგივე მცირე ხმით, ნუ აიძულებ იმაზე ძლიერად, ვიდრე ჯანმრთელია, როცა ფორტისიმოს ითხოვენ. იმღერე "შენი" ფორტისიმო.

ნაბიჯი 4. ვიბრატო:

ანსამბლის სიმღერის ზოგიერთი სტილი მოითხოვს ვიბრატოს ძალიან დახვეწილი ან თუნდაც არა გამოყენებას. თუ თქვენ გაქვთ ბუნებრივი ვიბრატი და გინდათ მღეროთ პირდაპირ ტონის ჯგუფში, მიმართეთ გამოცდილი მასწავლებლის დახმარებას, რომ ისწავლოს სიმღერა უფრო მარტივი ტონით. თქვენ შეიძლება გინდოდეთ ეძებოთ ჯგუფი, რომელიც უფრო მარტივად გამოიყენებს თქვენს მიერ შექმნილ სტილს.

მეთოდი 12 დან 12: ყურის სწავლება

ნაბიჯი 1. ბგერისა და მხედველობის ინტერვალი - თუ არ კითხულობთ ჩანაწერებს და არ ისმენთ თქვენს თავში ინტერვალებს (მანძილი ორ მოცემულ ნოტს შორის), უნდა მიმართოთ დახმარებას ყურის სწავლებისთვის, თუ გსურთ იყოთ მომღერალი

ნაბიჯი 2. რიტმი - ასევე მნიშვნელოვანია ნოტების კითხვა საკმარისად კარგად რომ რითმს ზუსტად იმღერო

ნაბიჯი 3. აკორდები და ჰარმონიის გაგება - პროფესიონალივით მღერის, თქვენ უნდა იგრძნოთ აკორდის რომელ ნაწილს მღერით

ეს მოითხოვს ჰარმონიის გაგებას, რომელიც საუკეთესოდ ისწავლება, როგორც ყოველივე ზემოთქმულიდან, ფორტეპიანოზე კარგი გამოცდილების მიღებით.

ნაბიჯი 4. დამოუკიდებლობა, დისონანსი-ისწავლეთ თქვენი პოზიციის დაცვა მაშინაც კი, როდესაც საგნები ერთმანეთს ეჯიბრებიან ან გადაიტანენ ყურადღებას, როგორიცაა მეზობელი მეზობელი, რომელიც მღერის თქვენს ყურში

სცადეთ იმღეროთ ნაცნობი სიმღერა მუსიკალურ მეგობრებთან ერთად, თითოეული მათგანი ნახევარ ნაბიჯზე დაშორებით სხვებისგან. თუკი მსგავს რამეს ივარჯიშებთ, მზად იქნებით თანამედროვე საგუნდო ნაწარმოებებისათვის, რომელთა მთავარი გამომხატველი ელემენტია დისონანსი და, ალბათ, ისმენთ აუდიციას, სადაც ანსამბლის ჯგუფში უნდა წაიკითხოთ.

ნაბიჯი 5. კონტრპუნქტი - ზოგიერთი საგუნდო სტილი არის ერთმანეთზე გადაბმული მელოდიების ერთმანეთთან შერწყმა

თქვენმა დირექტორმა უნდა შეგატყობინოთ რომელი ხმა უნდა იყოს წინა პლანზე და რომელი უნდა იყოს უკან და ის გაბატონდეს. თქვენ მოიპოვებთ თქვენი დირექტორის პატივისცემას, თუ თქვენს ნაწილში მონიშნავთ მათ ნათქვამს და ფრთხილად იქნებით ამის გაკეთება.

ვიდეო - ამ სერვისის გამოყენებით, ზოგიერთი ინფორმაცია შეიძლება გაზიარდეს YouTube- თან

Რჩევები

• თუ თქვენ ხართ მენოპაუზის შემდგომი ქალი, თქვენ შეიძლება განიცადოთ ხმის ჩახლეჩა, თუ არ გააკეთებთ ჰორმონის შემცვლელს. კარგად ჰიდრატაციის შენარჩუნება და თანმიმდევრული ვოკალური ვარჯიში დაგეხმარებათ. ბუნებრივია, რომ ასაკოვანი ქალის ხმა დიაპაზონში უფრო დაბალი ხდება, ისევე როგორც ასაკოვანი მამაკაცის ხმა. ხანდაზმულთა უმეტესობაში, ორივე ფაქტობრივად რაღაც შუაში ხვდება, რაც მათ დაახლოებით ერთსა და იმავე არეზე აძლევს სიტყვისა და სიმღერისთვის.
• დაიმახსოვრეთ, შეუძლებელია ხმის კარგად სწავლება სტატიით ინტერნეტით. მოძებნეთ კარგი ვოკალური ინსტრუქტორები, სკოლა, საზოგადოება და საეკლესიო მუსიკალური პროგრამები.