მხატვარი იყოს შემოქმედებითი მსოფლმხედველობა. იმისათვის, რომ იყოთ წარმატებული მხატვარი, თქვენ უნდა დაუთმოთ დრო, სივრცე და ვნება თქვენს ხელოვნებას. მიუხედავად იმისა, აპირებთ თქვენი ხელოვნების გაყიდვას მოგებისათვის თუ გამოყენებას როგორც გამოხატვის ფორმას, შეგიძლიათ შექმნათ შთამაგონებელი ნამუშევრები სხვებისთვის.
ნაბიჯები
მეთოდი 1 -დან 4 -დან: სამუშაოს შთამაგონებელი ადგილის შექმნა
ნაბიჯი 1. გადაწყვიტეთ რამდენი სივრცე გჭირდებათ
იმისდა მიხედვით, თუ რა სახის ხელოვნებას ქმნით, შეიძლება დაგჭირდეთ სამხატვრო სტუდია მთელი ოთახის ზომით, ან შეიძლება უბრალოდ გამოიყენოთ ოთახის კუთხე. დაფიქრდით იმ ხელოვნებაზე, რომელსაც შექმნით თქვენი სტუდიის შექმნამდე.
- საიუველირო ნაწარმის გაკეთება შესაძლებელია უფრო მცირე ფართობზე მხოლოდ მაგიდით.
- ფერწერას სჭირდება ადგილი მოლბერტისთვის და იატაკი, რომელიც ადვილად იწმინდება
- ქანდაკების შექმნას დასჭირდება უფრო დიდი ფართობი.
ნაბიჯი 2. იპოვეთ ადგილი თქვენი სამხატვრო სტუდიის გასაკეთებლად
თქვენი ხელოვნების შესაქმნელად გამოყოფილი ადგილის არსებობა დაეხმარება თქვენს ტვინს გადახედოს შემოქმედებით დროს. იპოვეთ სივრცე თქვენს სახლში, რომ დაუთმოთ ხელოვნების სივრცეს.
- ავტოფარეხი ან სარდაფი ქმნის დიდ სამხატვრო სტუდიას.
- გაათავისუფლეთ ადგილი ოთახის კუთხეში მოლბერტის ან ხელნაკეთი მაგიდის შესანახად.
- თუ არ გაქვთ სივრცე, შეგიძლიათ შეინახოთ შენახვის კაბინეტი თქვენი ხელოვნების ნივთებით სავსე სამზარეულოში და გამოიყენოთ სამზარეულოს მაგიდა სამუშაოდ.
ნაბიჯი 3. გააკეთეთ ტერიტორია გალერეისთვის
თქვენ გჭირდებათ ადგილი, რომ შეინარჩუნოთ თქვენი სამუშაო დასრულების შემდეგ, რათა არ დაიშალოს. შექმენით მინი გალერეა თქვენს სახლში სტუდიაში თქვენი მზა სამუშაოს საჩვენებლად.
- გამოიყენეთ ცარიელი კედელი ნახატების დასაკიდებლად.
- შეინახეთ თაროები ქანდაკებების, მცირე სურათების და ჭურჭლის საჩვენებლად.
ნაბიჯი 4. მოაწყეთ თქვენი ხელოვნების მასალები
ორგანიზაცია დაგეხმარებათ თქვენი სივრცის სისუფთავეში და გონების კონცენტრაციაში შემოქმედებითობაზე. გამოიყენეთ ფაილური კაბინეტები, უჯრები, ხელოვნების ნიმუშები, ფანქრების დამჭერები, ურნები, თაიგულები და კალათები თქვენი ყველა მარაგის ორგანიზებისთვის.
- გამოიყენეთ ჭურჭლის გამყოფი უჯრებში, რათა მოაწყოთ პატარა ხელოვნების საგნები, როგორიცაა კალმები, ფანქრები, მარკერები და საშლელები.
- განიხილეთ მოძრავი კალათის ან კედის შეძენა თქვენი ყველა მარაგის შესანახად.
- ფაილურ კაბინეტებს შეუძლიათ გახდნენ შესანიშნავი ორგანიზატორი სხვადასხვა სახის ხელოვნების ქაღალდისთვის.
ნაბიჯი 5. ნუ დაივიწყებთ ყურადღებას თქვენი ერთგული ხელოვნების სივრციდან
კარგი იდეაა შეინახოთ საკვები, სასმელი და ელექტრონიკა, როგორიცაა მობილური ტელეფონები თქვენი სამხატვრო სტუდიის გარეთ. საჭმელსა და სასმელს შეუძლია ადვილად დაღვაროს და გააფუჭოს ის, რაზეც მუშაობდით, ასე რომ დარწმუნდით, რომ ჭამთ და სვამთ თქვენი ხელოვნების სივრცის მიღმა. ელექტრონულმა მოწყობილობებმა, როგორიცაა მობილური ტელეფონები, შეიძლება ხელი შეგიშალოთ თქვენი ხელოვნების შექმნისგან და შეუშალოთ ხელი თქვენს შემოქმედებით პროცესს.
ნაბიჯი 6. დააყენეთ განათება ოთახში
კარგი იდეაა, რომ გქონდეთ სამხატვრო სტუდია ოთახში უამრავი ბუნებრივი შუქით. ბუნებრივი შუქი ქმნის ნათელ და ჰაეროვან ატმოსფეროს, რაც ხელს შეუწყობს შემოქმედებითი წვენების მოდინებას. ოთახები ღია ფერის კედლებით ასევე ხელს უწყობს ოთახის გაბრწყინებას.
- დაამატეთ იატაკის ნათურები, რომ დაამატოთ მეტი გარემოს შუქი.
- დააინსტალირეთ სიმღერის განათება ან განათება კონკრეტული ადგილების ხაზგასასმელად.
ნაბიჯი 7. დაამატეთ შემოქმედებითი შთაგონება თქვენს სტუდიას
შემოუარეთ სტუდიას ისეთი რაღაცებით, რაც შთაგაგონებთ და აფიქრებინებთ. ეს შეიძლება იყოს ყველაფერი, კედლის სურათებიდან დაწყებული და კომფორტული ავეჯით.
- ბევრ მხატვარს მოსწონს მათი საყვარელი მუსიკის დაკვრა მათი შექმნისას, ასე რომ განიხილეთ რადიო ან მუსიკალური პლეერი თქვენს სტუდიაში.
- დაკიდეთ იმ ნივთების სურათები, რომლებიც გაგრძნობინებთ ბედნიერებას, სიმშვიდეს და დაინტერესებას თქვენს კედელზე.
- კუთხეში შეინახეთ ლობიოს სკამი ან იატაკის ბალიში, რათა დაისვენოთ და წარმოიდგინოთ თქვენი ხელოვნება.
- განათავსეთ სამოტივაციო ციტატები თქვენს კედელზე ან მაგიდაზე.
- გააკეთეთ ხილვის დაფა, რომელიც სავსეა ჟურნალებით, შთაგონებული საგნებით.
მეთოდი 2 დან 4: ძირითადი ხელოვნების ცნებების სწავლა
ნაბიჯი 1. წაიკითხეთ წიგნები ხელოვნების საფუძვლების შესახებ
შეამოწმეთ წიგნები თქვენი ადგილობრივი ბიბლიოთეკიდან ხელოვნების ძირითადი ცნებების შესახებ. თქვენ ასევე შეგიძლიათ შეიძინოთ წიგნები ხელოვნების შესახებ თქვენს ადგილობრივ წიგნების მაღაზიაში ან ავტოფარეხის გაყიდვებიდან, რათა ააშენოთ ბიბლიოთეკის საცნობარო ბიბლიოთეკა.
ნაბიჯი 2. გაეცანით ხაზებს
ხაზები არის ხელოვნების ყველაზე ძირითადი კონცეფცია და გამოიყენება ყველა მხატვრულ შემოქმედებაში. ხაზებს შეუძლიათ აჩვენონ მოძრაობა, განსაზღვრონ როდის მთავრდება ფორმა, მიიყვანოს მაყურებლის თვალები გარკვეული მიმართულებით და კიდევ ბევრი რამ გააკეთოს. ხაზების სხვადასხვა სისქემ ასევე შეიძლება შექმნას განსხვავებული სახე ხელოვნების ნიმუშში. იმის გაგება, თუ როგორ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ხაზი ხელოვნებაში, დაგეხმარებათ გადმოგცეთ თქვენი ხედვა.
ნაბიჯი 3. შექმენით სხვადასხვა ფორმები
ფორმები იქმნება ხაზების შეერთებისას. არსებობს ძირითადი, გეომეტრიული ფორმები, რომლებსაც ჩვენ ვსწავლობთ დაწყებით სკოლაში, როგორიცაა წრე, კვადრატი, სამკუთხედი და მართკუთხედი, მაგრამ არის სხვა ფორმებიც, რომელთა სწავლაც საჭიროა დიდი ხელოვნების შესაქმნელად.
- ორგანული, ან თავისუფალი ფორმა, ფორმები არის ფორმები, რომლებიც არ ემორჩილება რაიმე წესებს. გეომეტრიული ფორმებისგან განსხვავებით, ორგანული ფორმები მათემატიკას ვერ გამოიყენებს მათ გასაგებად. მელნის ლაქის, ხის ან ღრუბლის მსგავსი ფორმები განიხილება ორგანული, თავისუფალი ფორმის ფორმებად.
- პოზიტიური ფორმები არის ობიექტის ის ფორმები, რომლებიც ხაზებმა შექმნეს.
- უარყოფითი ფორმები არის ობიექტის მიმდებარე ტერიტორიის ფორმები.
- სტატიკური ფორმები არის ფორმები, რომლებიც, როგორც ჩანს, დასვენებულია.
- დინამიური ფორმები არის ფორმები, რომლებიც თითქოს მოძრაობენ.
ნაბიჯი 4. ფორმის გაგება
ფორმა ეხება ფორმას, რომელიც არის 3 განზომილებიანი. ეს შეიძლება იყოს ფაქტობრივი 3D ობიექტი, როგორიცაა ქანდაკება, ან 3D ობიექტის გამოსახვა ნახატზე ან ფერწერაზე. ნახატში ან ნახატში ფორმის შექმნისას თქვენ უნდა გესმოდეთ ხაზგასმა, შუალედური ტონები და ჩრდილები და როგორ მუშაობენ ისინი ერთად, რათა მისცენ ფორმა ფორმას.
ნაბიჯი 5. ისწავლეთ ფერის თეორია
ფერი ეხება სინათლის სპექტრს, რომელიც აისახება ობიექტიდან და თვალში. ფერის თეორია შედგება სამი ნაწილისგან, რომლებიც ემყარება ერთმანეთს და მათი გაგება დაგეხმარებათ აირჩიოთ სწორი ფერები თქვენი ხელოვნების შესაქმნელად.
- ფერის თეორიის პირველი ნაწილი არის ფერის ბორბალი. ის მიიღებს ცისარტყელას (Roy G BIV) და აყენებს მას საჭეს. ბორბალი შედგება ძირითადი ფერებისგან: წითელი, ლურჯი და ყვითელი და მეორადი ფერები მწვანე, მეწამული და ნარინჯისფერი. პირველადი ფერების შერევა შესაძლებელია მეორადი ფერების შესაქმნელად. მაგალითად, წითელი და ლურჯი აურიეთ მეწამულის შესაქმნელად.
- ფერის თეორიის მეორე ნაწილი არის ფერის ღირებულებები. ფერის მნიშვნელობები ეხება ფერის სიბნელეს ან სინათლეს. ესენი მოხსენიებულია როგორც ელფერი ან ჩრდილები. თქვენ მიიღებთ სხვადასხვა ელფერს, მცირე რაოდენობით თეთრი ფერის დამატებას. თქვენ მიიღებთ სხვადასხვა ჩრდილს, მცირე რაოდენობით შავი ფერის დამატებას.
- ფერის თეორიის მესამე ნაწილია ფერადი სქემები. ფერადი სქემები არის სხვადასხვა ფერის ერთმანეთთან კონტრასტის ან კომპლიმენტის შესაქმნელად. კონკრეტული ფერის სქემის ფერების გამოყენებამ შეიძლება თქვენი ხელოვნება სასიამოვნო გახადოს თვალში.
ნაბიჯი 6. გააცნობიერე როგორ გამოიყენება სივრცე
სივრცე არის ობიექტის ირგვლივ, ზემოთ, ქვემოთ ან შიგნით და მნიშვნელოვანია შექმნათ სივრცე თქვენი ნამუშევრების სიღრმის შესაქმნელად. არსებობს 6 გზა სივრცის შესაქმნელად ორგანზომილებიან ნამუშევრებში, როგორიცაა ნახატი ან ნახატი.
- გადახურვის ობიექტები.
- ობიექტების განთავსება ქაღალდზე. ქაღალდზე უფრო მაღლა განთავსებული საგნები უფრო შორს გამოჩნდება.
- ობიექტების ზომა. რაც უფრო პატარაა ობიექტი, მით უფრო შორს გამოჩნდება იგი.
- ობიექტების დეტალები. თუ გსურთ ობიექტი უფრო შორს გამოჩნდეს, მას უნდა ჰქონდეს ნაკლები დეტალი.
- ფერი და ღირებულება. უფრო შორს მდებარე ობიექტებს უნდა ჰქონდეთ უფრო ღია ფერები, ვიდრე ობიექტები, რომლებიც უფრო ახლოს ჩანს.
- ობიექტების პერსპექტივა.
მეთოდი 3 დან 4: თქვენი იდეების დახატვა
ნაბიჯი 1. Doodle ფანქარი და ქაღალდი
თავისუფლად ესკიზებ ქაღალდზე იმას, რაც შენს გონებაში მოდის, შესანიშნავი გზაა შენი შემოქმედებითი წვენების გასადიდებლად. ფანქრით და ქაღალდით ხატვა, როცა თავისუფალი დრო გექნებათ, დაგეხმარებათ თქვენი მხატვრული შესაძლებლობების გაფართოებაში.
თან იქონიეთ ბლოკნოტი და ქაღალდი, სადაც არ უნდა იყოთ, ასე რომ თქვენ თავისუფლად შეგიძლიათ ესკიზის გაკეთება, როდესაც დრო გაქვთ
ნაბიჯი 2. ჯერ გამოიკვლიეთ თქვენი ხედვები ქაღალდზე
თუ თქვენ გაქვთ ხატვა ტილოზე, ქანდაკებაზე, ან თუნდაც მაისურის შეკერვაზე, შეგიძლიათ თქვენი იდეების ესკიზი ჯერ თქვენი იდეების შესასწავლად. ეს დაგეხმარებათ შექმნათ მრავალი ვარიანტი თქვენი დიზაინის კონცეფციის ფარგლებში.
ნაბიჯი 3. შეინახეთ ესკიზის წიგნი
თუ თქვენ აკეთებთ თქვენს ყველა ესკიზს ერთსა და იმავე ჩანახატში, შეგიძლიათ გამოიყენოთ იგი როგორც მინიშნება, როდესაც ეძებთ შთაგონებას თქვენი შემდეგი ნაწილისთვის. თქვენ შეგიძლიათ ესკიზი გააკეთოთ ერთსა და იმავე წიგნში ყოველ ჯერზე, ან შეგიძლიათ შეინახოთ ფაილების კაბინეტი ან საქაღალდე თქვენი ესკიზებით მასში.
მეთოდი 4 დან 4: გაყიდე შენი ხელოვნება
ნაბიჯი 1. გადაწყვიტეთ ვინ არის თქვენი იდეალური აუდიტორია
სხვადასხვა ხელოვნება ყიდის სხვადასხვა დემოგრაფიულ ადამიანებს, ასე რომ დაფიქრდით, ვინ ყიდულობს თქვენს ხელოვნებას, სანამ მის გაყიდვას შეეცდებით. როდესაც იცით, ვინ იქნება თქვენი დემოგრაფიული, შეგიძლიათ გაყიდოთ თქვენი ხელოვნება, რომ გაყიდოს იგი.
- თქვენი ხელოვნება მიმართულია ბავშვებისთვის თუ მშობლებისთვის?
- თქვენ ქმნით სახვითი ხელოვნებას, რომელიც საუკეთესოდ გაიყიდებოდა გალერეაში ხელოვნების კოლექციონერებისთვის?
- გაიყიდება თუ არა თქვენი ხელოვნება საუკეთესოდ ინდი ხალხისთვის ფესტივალებზე?
ნაბიჯი 2. აირჩიე სად იყიდება
ბევრი გზა არსებობს თქვენი ხელოვნების გაყიდვისთვის, ასე რომ თქვენ უნდა აირჩიოთ ის, რაც თქვენი ხელოვნების დემოგრაფიულ მიზანს ისახავს მიზნად. თქვენ შეგიძლიათ სცადოთ გაყიდვა რამდენიმე სხვადასხვა გზით და შემდეგ გადაწყვიტოთ, რომელია თქვენი ხელოვნება საუკეთესოდ გაყიდული.
- ონლაინ ვებსაიტებზე, როგორიცაა Etsy, Ebay ან Artpal.
- ხელოვნების ფესტივალები
- ხელოვნების გალერეები
- თქვენი პირადი ვებ გვერდი
- ავტოფარეხის გაყიდვები
- ადგილობრივი ბიზნესი
ნაბიჯი 3. ხელი შეუწყეთ თქვენს ხელოვნებას
თქვენ უნდა მოახდინოთ ბაზრის რეკლამირება და ხელი შეუწყოთ თქვენს ხელოვნებას, რათა ის შენიშნოს და შეიქმნას ხმაური გაყიდვების დასაწყებად. ეს ზოგჯერ რთულია მხატვრისთვის, რადგან სჭირდება გარკვეულ ბიზნესს, როგორ მიაღწიოს მას.
- საკუთარი თავის პოპულარიზაცია ინტერნეტით. თქვენ შეგიძლიათ დაიწყოთ ბლოგი თქვენი ხელოვნების პოპულარიზაციისთვის, რომელიც საუბრობს თქვენს შთაგონებაზე, თქვენს შემოქმედებით პროცესზე ან ხელოვნების რჩევებზე. თქვენ ასევე შეგიძლიათ დააწინაუროთ საკუთარი თავი სოციალური მედიის საიტებზე, რათა შეაგროვოთ მიმდევრები.
- შემოგვიერთდით თქვენს ადგილობრივ ხელოვნების საზოგადოებაში. უმეტეს ადგილებს აქვთ ხელოვნების საზოგადოებები, რომლებიც აქტიურად მასპინძლობენ ხელოვნების პოპულარიზაციის ღონისძიებებს. თქვენს ადგილობრივ სამხატვრო საზოგადოებასთან გაწევრიანებით და მოხალისეობით თქვენ დაამყარებთ კონტაქტს ადამიანებთან, რომლებიც დაგეხმარებათ თქვენი ხელოვნების შემჩნევაში. ეს ასევე კარგი საშუალებაა იმ ადამიანების მოსაძებნად, ვისგანაც უნდა ისწავლონ.
ვიდეო - ამ სერვისის გამოყენებით, ზოგიერთი ინფორმაცია შეიძლება გაზიარდეს YouTube- თან
Რჩევები
- გარშემორტყმული იყავით ადამიანებით, რომლებიც მხარს უჭერენ თქვენს მხატვრულ მცდელობას შეინარჩუნონ პოზიტიური ატმოსფერო თქვენს გარშემო.
- შეინახეთ თქვენი სამხატვრო სტუდია ყურადღების გარეშე და გამოყავით დრო, რათა ფოკუსირება მოახდინოთ თქვენი ხელოვნების შექმნაზე.
- გაეცანით იმ მედიუმს, რომლის გამოყენებაც გსურთ. თუ თქვენ დაინტერესებული ხართ ქანდაკებების შექმნით, გაეცანით ყველა იმ მასალას, რომლის გამოყენებაც შეგიძლიათ. თუ გსურთ ტილოს დახატვა, გამოიკვლიეთ სხვადასხვა სახის საღებავები, რომლებიც გამოსაყენებელია.
- გახადეთ ხელოვნება თქვენი ყოველდღიური ცხოვრების ნაწილი. გადადით ხელოვნების მუზეუმებში, შეუერთდით ხელოვნების საზოგადოებებს და მიიღეთ მონაწილეობა ხელოვნების ფორუმებში ინტერნეტით, რათა ჩაეფლოთ ხელოვნებაში. თუ თქვენ გახდით ხელოვნებას თქვენი ცხოვრების უპირველეს ნაწილად, თქვენ ნახავთ მეტ შთაგონებას დიდი ხელოვნების შესაქმნელად.
