ბევრისთვის მსახიობობა არის თვითგანვითარების რთული და რთული მოგზაურობა. მსახიობმა არა მხოლოდ უნდა გააკონტროლოს ხმა, არამედ სხეულის პოზა, სახის გამომეტყველება და დაიმახსოვროს მათი ხაზები. ამასთან, გამოცდილი მსახიობის გახდომის გზაზე ერთ -ერთი ყველაზე რთული ნაბიჯი დრამატული ემოციის გადმოცემის უნარის გამომუშავებაა. ასე რომ, მათთვის, ვისაც ეს სევდიანი სცენა ცოტა უჭირს, ან სცენა, სადაც უნდა შეგეშინდეთ, მაგრამ ყველა ფიქრობს, რომ ყაბზობით გამოიყურებით, აქ არის მოკლე სახელმძღვანელო, რომ დაიწყოთ.
ნაბიჯები
ნაბიჯი 1. იფიქრეთ იმაზე, როგორც მხატვარი ან ავტორი, იმ გაგებით, რომ თქვენ უნდა განავითაროთ სწორი მენტალიტეტი სანამ დაიწყებთ
წაიკითხეთ სცენარი ან შეისწავლეთ სიუჟეტი და შეეცადეთ გაიგოთ, რატომ რეაგირებს თითოეული პერსონაჟი ისე, როგორც თქვენ და როგორ გრძნობთ თავს ამ სიტუაციაში.
ნაბიჯი 2. წარმოიდგინეთ ნებისმიერი სცენა, რომელიც ქმნის პრობლემას
რატომ რეაგირებს პერსონაჟი ასე? რას ფიქრობს პერსონაჟი? როგორია ადამიანი ჩვეულებრივ (პოზა, ტონი, რეგისტრაცია, ასაკი, სხეულის მოძრაობები და ა.შ.) და ცდილობს განავითაროს პერსონაჟი. ხანდახან ადვილია რაღაცნაირად შეაფასო შენი პერსონაჟი და შეიძლება იმუშაოს, თუმცა მოქმედება უნდა იყოს ნიღბის ტარება. შენ ხდები ვიღაც განსხვავებული და შემდეგ ისევ იხსნი ნიღაბს.
ნაბიჯი 3. პრაქტიკაში "ყოფნა" პერსონაჟი
იპოვნეთ სარკე და წარმოთქვით ხაზები პერსონაჟის დროს. თუ ეს შესაძლებელია, ივარჯიშეთ პოზაში, ტონში, სხეულის მოძრაობაში და დარეგისტრირდით, რათა შეეცადოთ გაასწოროთ ნებისმიერი საკითხი დასაჯერებლად. შეეცადეთ გააკრიტიკოთ, მაგრამ დარწმუნდით, რომ რეალისტი ხართ და არა ზედმეტად კრიტიკული.
ნაბიჯი 4. ემოციის გადმოცემის მცდელობისას შეეცადეთ დაიჯეროთ საკუთარი თავი, რომ თქვენ ხართ პერსონაჟი
შეეცადეთ განავითაროთ მათი შიშები, მათი გრძნობები და ჩაეფლო ამ ამბავში. ეს შეიძლება ოდნავ აკვიატებული ჩანდეს, მაგრამ მსახიობების უმეტესობა იყენებს ამ ტექნიკას. ალ პაჩინომ აღნიშნა, რომ Scarface– ის გადაღების დროს ის სხვა სამყაროში წავიდა და იგრძნო, თითქოს ალ წავიდა.
ნაბიჯი 5. დაიმახსოვრეთ ემოციის გადმოცემა უფრო მეტია ვიდრე სიტყვები და ტონი
პოზა და ჟესტები ეფექტს მატებს და რეალისტურს ხდის.
ნაბიჯი 6. სწავლა მსახიობობის მნიშვნელოვანი ნაწილია
შეისწავლეთ თქვენი პერსონაჟის ნებისმიერი ასპექტი უფრო დეტალურად და ყველაფერი, რაც ისტორიაში არ გესმით. უყურეთ ვიდეოებს და მიაქციეთ ყურადღება როგორ მოძრაობს, ლაპარაკობს და დგას ადამიანი. რა რეგისტრი აქვთ? რა გითხრათ, რომ ისინი მოწყენილები არიან? რა სახის გამონათქვამებს იყენებენ ისინი? როგორია მათი ტონი? ასევე დაიმახსოვრეთ თქვენი ხასიათის სქესის, ასაკისა და წარმომავლობის მიხედვით, მათ შეიძლება განსხვავებული რეაქცია ჰქონდეთ. უხეში, გლაზუგური განგსტერი არ დაიწყებს ტირილს ყველა მისი მეგობრის თვალწინ, არა?
Რჩევები
- ყოველთვის დარწმუნდით, რომ გრძნობთ, რომ პერსონაჟი ხართ. აზრი არ აქვს ნახევრად გულწრფელად ცდას, რადგან ეს საბოლოოდ გაგაძლებინებს.
- პერსონაჟში მოხვედრა შეიძლება იყოს ძალიან დამღლელი გამოცდილება. დაიმახსოვრე ვარჯიშის დროს შესვენება.
- დაიმახსოვრეთ სამი პ: ივარჯიშეთ, მიუთითეთ ნებისმიერი შეცდომა, რომელსაც შეამჩნევთ და გააუმჯობესეთ იგი ამ ნივთების შემხედვარე და მათი შეცვლით.
- დაიმახსოვრეთ გართობა. თქვენ ქმნით პერსონაჟს და ამას ბევრი უნარი სჭირდება. ემოციის გადატანა არ არის ადვილი ამოცანა. თქვენ ხართ მხატვარი, ასე რომ გრძნობთ თავს.
- გაეცანით თქვენს ხმას მთლიანად და აკონტროლეთ იგი. ივარჯიშეთ გაღვივების შემთხვევაში, თუ როლი ამას მოითხოვს.
- თუ სიტყვებს ებრძვით, ეცადეთ ნიღაბი ატაროთ სარკის წინ და ივარჯიშეთ ემოციების გადაცემა სხეულის ენისა და სახის გამომეტყველების გარეშე.
- თუ თქვენ წარმოაჩენთ მოწყენილს, მოიფიქრეთ ისეთი რამ, რაც გაგამწარებთ. იგივეა რაც სხვა ემოციებთან.
გაფრთხილებები
- ნუ შეგეშინდებათ დახმარების თხოვნა თქვენი სამუშაოს შესაფასებლად. უკეთესია ერთი ადამიანი ვიდრე უფრო დიდი აუდიტორია.
- თქვენ ინანებთ იმას, რაც თქვენ საერთოდ არ გიცდიათ, ვიდრე იმაზე, რასაც ცდილობთ და ვერ ახერხებთ.
