ყოველთვის არის ვიღაც, ვისაც შეუძლია სცენაზე დადგეს და მთელი შოუ მოიპაროს. ისინი ისეთი კარგი მსახიობი/მსახიობია, რომ მიგიყვანენ თავიანთ სამყაროში და დაგტოვებენ შენი ადგილის პირას. განაგრძეთ კითხვა იმის გასარკვევად, თუ როგორ უნდა არა მხოლოდ მსახიობი ან მსახიობი, არამედ დიდი მსახიობი/მსახიობი და აჩვენეთ ძლიერი ემოციები, რომლებიც დაატყვევებს თქვენს მაყურებელს.
ნაბიჯები
მეთოდი 1 -დან 3 -დან: მომზადება როლისთვის
ნაბიჯი 1. წაიკითხეთ მთელი სკრიპტი 2-3-ჯერ
თქვენ უნდა იცოდეთ მთელი სპექტაკლი/ფილმები ან ეპიზოდი, არა მხოლოდ თქვენი პერსონაჟი. მსახიობები არსებობენ ფილმის, სპექტაკლის ან სატელევიზიო შოუს უფრო ფართო თემისა და სიუჟეტის წინსვლისთვის. თუ არ გესმით სცენარის უფრო დიდი თემები და იდეები, მაშინ თქვენი შესრულება უადგილო მოგეჩვენებათ. სცენარის წაკითხვისას ჰკითხეთ საკუთარ თავს, რა არის ნაწარმოების მთავარი თემა. როგორ ჯდება თქვენი პერსონაჟი სიუჟეტში?
მას შემდეგ რაც გაეცანით სრულ ამბავს, გადაუხვიეთ თქვენს ნაწილებს და წაიკითხეთ ისინი 1-2 ჯერ. ახლა, ყურადღება გაამახვილეთ თქვენი პერსონაჟის როლზე და ხაზებზე
ნაბიჯი 2. დაუსვით და უპასუხეთ რამდენიმე ძირითად კითხვას თქვენი ხასიათის შესახებ
იმისათვის, რომ ნამდვილად შეხვიდეთ თქვენს პერსონაჟში, თქვენ უნდა გადახვიდეთ გვერდზე, რაც არის და დაიწყოთ ფიქრი იმაზე, თუ რა იწვევს თქვენს პერსონაჟს. ამ ყველაფერმა შეიძლება არ მიაღწიოს ეკრანზე/სცენაზე, მაგრამ ეს პატარა ფაქტები დაგეხმარებათ სრულად წარმოაჩინოთ პერსონაჟი და შეიძლება გამოიწვიოს მნიშვნელოვანი აღმოჩენები იმის შესახებ, თუ როგორ შეასრულებთ როლს. როდესაც მიიღებთ "პასუხებს", ენდეთ თქვენს ნაწლავებს, ან სთხოვეთ რეჟისორს ან მწერალს დახმარება.
- Ვინ ვარ მე?
- საიდან ვარ?
- Რატომ ვარ აქ?
ნაბიჯი 3. იცოდეთ თქვენი პერსონაჟის განმსაზღვრელი სურვილი
ყველა პერსონაჟს, თითქმის ყველა მოთხრობაში, რაღაც უნდა. ეს არის ნაკვეთის საფუძველი. სურვილი შეიძლება იყოს სამყაროს გადარჩენა, პაემნის მიღება, ან უბრალოდ საჭმლის დაკბენა. მაგრამ თქვენ უნდა იცოდეთ ეს სურვილი და რატომ აქვს თქვენს პერსონაჟს ეს, რათა ზუსტად წარმოაჩინოთ ისინი. თქვენი პერსონაჟის ყველა მოქმედება გარკვეულწილად გამომდინარეობს ამ სურვილიდან. ეს არის ის, რაც მათ ამოძრავებს და აძლიერებს.
- პერსონაჟის სურვილები შეიძლება შეიცვალოს და თქვენ უნდა გაითვალისწინოთ როდის მოხდება ეს. თითქმის ყოველთვის მთავარი სცენა ან მომენტია წარმოსაჩენად.
- როგორც სავარჯიშო, სცადეთ და შეარჩიეთ თქვენი საყვარელი პერსონაჟების/მსახიობების სურვილები. მაგალითად, იქ იქნება სისხლი, მთავარი გმირი მთლიანად განპირობებულია მეტი ზეთის პოვნით. ყოველი მოქმედება, მზერა და ემოცია ამ გაუთავებელი, მგზნებარე სიხარბისგან იჩენს თავს და ამას ხედავთ დანიელ დეი-ლუისის სახეზე ყოველ სცენაზე.
ნაბიჯი 4. ივარჯიშეთ თქვენი ხაზებით, სანამ ისინი მეორე ბუნებას არ გახდებიან
თქვენ არასოდეს არ უნდა გაჩერდეთ და იფიქროთ იმაზე, რასაც აპირებთ თქვათ. უფრო მეტად უნდა გაინტერესებდეს როგორ ამბობ ამას. ამ მიზნის მისაღწევად ერთადერთი გზაა განმეორებით პრაქტიკაში თქვენი ხაზები, ყველაფერი გააკეთეთ იმისათვის, რომ წაიკითხოთ ისინი სკრიპტის კონსულტაციის გარეშე. მიეცით მეგობარს უფლება შეასრულოს დანარჩენი ნაწილები, რათა რეალისტურად შეძლოთ საუბრის წინ და უკან დაბრუნება.
- კითხვისას ექსპერიმენტი გააკეთეთ სტრიქონებზე. სცადეთ ისინი მრავალნაირად, განსხვავებული მიდრეკილებით ან აქცენტით და ნახეთ, როგორ მოქმედებს ეს თქვენს ხასიათზე.
- საკუთარი თავის ჩაწერა და მოგვიანებით ყურება დაგეხმარებათ მცირე შეცდომების დანახვაში, ან მოისმინოთ ხაზების გადმოცემის ახალი გზები.
- ყურადღება გაამახვილეთ ხაზების ჩამოშორებაზე, სანამ არ იდარდებთ ხაზების სრულყოფაზე. გსურთ, რომ შეძლოთ სიტყვების წარმოთქმა ახლა, შემდეგ კი გახადოთ ისინი სრულყოფილი მოგვიანებით.
ნაბიჯი 5. ესაუბრეთ რეჟისორს პერსონაჟის ხედვის შესახებ
თუ თქვენ უკვე მიიღეთ როლი, დაჯექით რეჟისორთან, რომ ნახოთ არის თუ არა რაიმე კონკრეტული მიმართულება, რისი გაკეთებაც მათ სურთ. მოკლედ აცნობეთ მათ თქვენი იდეები პერსონაჟის შესახებ და როგორ ხედავთ, რომ ისინი ხელს უწყობენ პროექტის თემებს, შემდეგ მოუსმინეთ მათ იდეებსაც. გახსოვდეთ, რომ თქვენ იქ ხართ იმისათვის, რომ ემსახუროთ პროექტს მთლიანად და არა მხოლოდ საკუთარ თავს. თქვენ უნდა შეგეძლოთ კონსტრუქციული კრიტიკისა და იდეების მოხდენილად აღება.
თუ ჯერ არ გაქვთ როლი და აპირებთ აუდიციაზე, შეარჩიეთ მიმართულება პერსონაჟისთვის და მიჰყევით მას. ნუ ეცდებით და მიეცით ხალხს ის, რისი გაგებაც სურთ. ამის ნაცვლად, წაიკითხეთ შენიშვნები და მოამზადეთ სტრიქონები ისე, როგორც თქვენთვის ბუნებრივია
ნაბიჯი 6. ჩადეთ თქვენი პერსონაჟის ადგილზე
თქვენ არ შეგიძლიათ ადეკვატურად წარმოადგინოთ პერსონაჟი, თუკი არ შეგიძლიათ შეხვიდეთ მის თავში. მიუხედავად იმისა, რომ თქვენი სიტყვები დაწერილია, თქვენი ქმედებები და დაბლოკვა ყოველთვის არ არის დაწერილი ქვაში. გარდა ამისა, თქვენი პერსონაჟის კარგად ცოდნა დაგეხმარებათ იმპროვიზაციაში, თუ ვინმეს დაივიწყებს მისი ხაზები. როლისთვის მზადება არის თქვენი პერსონაჟის თავში მოხვედრის პროცესი, მათი საუკეთესოდ განსახიერება.
- მსახიობობის მეთოდია, როდესაც მსახიობი უარს ამბობს გადასაღებ მოედანზე პერსონაჟის გატეხვაზე. მიღებებს შორის ისინი რჩებიან როლში, ცდილობენ სრულად დასახლდნენ პერსონაჟში ისე, რომ ისინი ყოველთვის სრულყოფილნი იყვნენ კამერის როლის შესრულებისას.
- იპოვნეთ როლის ის ნაწილები, რომლებიც თქვენთვის შესაფერისია. გიგრძვნიათ ისეთი ემოციები, რასაც თქვენი პერსონაჟი განიცდის? ცოტა რამ იცით ბრძოლის შესახებ? იპოვნეთ გზები, რომლითაც თქვენი ემოციები თქვენი პერსონაჟის ხაზებში გადაიტანეთ საუკეთესო შედეგისთვის.
მეთოდი 3 -დან 3: დაუჯერებელი პერსონაჟების თამაში
ნაბიჯი 1. შეასრულეთ თქვენი როლები
შენი, როგორც მსახიობის, არ არის შენი სცენარის გადაწერა ისე, რომ "უფრო მომწონს", არც შენი საქმეა შეაფასო ნაწერი ან პერსონაჟი და მის ნაცვლად შეასრულო შენი ვერსია. თქვენი მოვალეობაა წარმოაჩინოთ პერსონაჟი, რომელსაც შეუძლია დაიჯეროს ფილმის, სპექტაკლის ან სატელევიზიო შოუს სამყაროში. ისევე როგორც მწერალი, რეჟისორი, კამერის ადამიანი და ა.შ., თქვენ უნდა იმუშაოთ უფრო დიდი, თანმიმდევრული ჯგუფის ნაწილად, რომ გააკეთოთ დიდი შოუ.
- ნუ გრცხვენოდეთ იმის გამო, რასაც თქვენი პერსონაჟი აკეთებს, რადგან ის საბოლოოდ მხოლოდ მოქმედებაა. თუ თავს იკავებთ უხეში, ძალადობრივი, სექსუალური ან ემოციურად რთული სცენისგან, თქვენ საბოლოოდ გააუცხოვებთ მაყურებელს და აღმოჩნდებით როგორც "არარეალური".
- ყველა საუკეთესო მსახიობი სრულად ასრულებს თავის როლებს. ოდესმე გაგიკვირდებათ, რატომ არის ტომ კრუზი ჯერ კიდევ სამოქმედო ვარსკვლავი? ეს იმიტომ ხდება, რომ ის არასოდეს იხუტებს თვალს, არ ხუმრობს და არ მძინავს სკრიპტის გზით. მას ყოველთვის აქვს მაღალი ენერგია და სრული ვალდებულება, თუნდაც უცნაურ ან კომიკურ სიტუაციებში.
- როლზე დაკისრება ნიშნავს იმას, რასაც აკეთებ იმისთვის, რომ შენი პერსონაჟი რეალურად წარმოაჩინო, არ გააკეთო ის, რაც შენ, მსახიობს, საუკეთესოდ გამოიყურები.
- მაშინაც კი, თუ ის რასაც თქვენი პერსონაჟი ამბობს და აკეთებს არ აქვს მნიშვნელობა იმას რასაც თქვენ პირადად გააკეთებდით, გამოიყენეთ თქვენი წარმოსახვა მანამ, სანამ მათი ემოციები და ქცევა არ იქნება აბსოლუტურად ჭეშმარიტი ვინ არის ეს პერსონაჟი საკუთარ ცხოვრებაში.
ნაბიჯი 2. ისწავლეთ რეაგირება
მიუხედავად იმისა, რომ ყველა არ ეთანხმება, რომ მსახიობობა რეაგირებს, მაინც მნიშვნელოვანია გავითვალისწინოთ, როდესაც სწავლობ მსახიობობას. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ უნდა იმუშაოთ თქვენს მოქმედებებზე ნებისმიერ სიტუაციაში. რეალურად გაამახვილეთ ყურადღება სხვა მსახიობის ხაზებზე, მოუსმინეთ მათ ისე, როგორც სხვა ადამიანების საუბარს "რეალურ ცხოვრებაში". გსურთ გულახდილად უპასუხოთ, თქვენი პერსონაჟის ხმით, მაშინაც კი, თუ თქვენ არ ხართ სცენის მთავარი მიმზიდველი.
- ორ მსახიობს შორის დაუჯერებელი არაფერი ხდება, თუ ისინი ორივე არ არიან ერთმანეთის გვერდით და ნამდვილად არ მუშაობენ. კარგი მსახიობის გამორჩეული თვისებაა სცენაზე ან კამერის წინ ყოფნის უნარი, მაგრამ არ გადაიტანოს ყურადღება მაყურებელმა, კამერამ ან ეკიპაჟმა.
- შეინახეთ თავი მომენტში. ნუ ეცდებით დაიწყოთ ფიქრი მომდევნო სცენაზე, ან იტანჯოთ იმაზე, თქვით თუ არა თქვენი სტრიქონები სათანადოდ წინა სცენაზე.
- იუმორისტული მაგალითისთვის უყურეთ ჩარლის დღეს შოუში ეს ყოველთვის მზიანია ფილადელფიაში. მაშინაც კი, როდესაც ის არ ლაპარაკობს, მისი წარბები, თვალები და თითები ირგვლივ ირხევა. ის სრულად ეკიდება თავისი პერსონაჟის ველურ, არაპროგნოზირებად ენერგიას.
ნაბიჯი 3. იფიქრეთ თანმიმდევრულ პოზაზე
მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ რაღაც პატარა, როგორც პოზას შეუძლია დიდი განსხვავება გამოიწვიოს. ეს არა მხოლოდ უფრო თავდაჯერებულად გეჩვენებათ, არამედ დაგეხმარებათ პერსონაჟის ცხოვრებაში შემდგომ დასახლებაში. თუ თქვენი ხასიათი სუსტი ან მწირია, მხრები აიჩეჩეთ და სხვებისგან შორს დაიშალეთ. თუ ისინი გმირები არიან, იდგეთ მაღლა მკერდით და თავით მაღლა.
ნაბიჯი 4. გამოიყენეთ თქვენი ტემპი და მოცულობა, რომ უკარნახოთ სცენის ენერგია
როდესაც ხაზებს კითხულობ, მაცდურია, რაც შეიძლება სწრაფად გაანათო ისინი. მაგრამ ეს არის უტყუარი გზა თქვენი როლის ნიუანსის დასაკარგავად. ამის ნაცვლად, ნება მიეცით თქვენს ტემპს და მოცულობას მიბაძოს თქვენი პერსონაჟის შინაგან მდგომარეობას.
- ნერვიული ან შეშინებული პერსონაჟები ხშირად სწრაფად ლაპარაკობენ, სიტყვებს გამოაქვთ.
- გაბრაზებული პერსონაჟები აამაღლებენ ხმას და შესაძლოა შეანელონ მეტყველება (სათქმელის გასაკეთებლად) ან დააჩქარონ (როცა გაბრაზებით ივსება).
- ბედნიერი/აღფრთოვანებული პერსონაჟები საუბრობენ თანაბარი ხმით, ან ხმის გაზრდას მეტყველების გაგრძელებისას. ისინი სწრაფად საუბრობენ.
- მრავალფეროვანი ტემპი და მოცულობა, სცენის მიხედვით, შესანიშნავი საშუალებაა პერსონაჟების ჩვენებისათვის, რომლებიც იცვლიან ან რეაგირებენ გარკვეულ მოვლენებზე.
ნაბიჯი 5. ითამაშე ხაზებით
იფიქრეთ თითოეული სტრიქონის ქვეტექსტზე და შესაბამისად გაამახვილეთ ყურადღება. ხაზგასმულია ხაზგასმული ხაზგასმული. წარმოიდგინეთ, როგორც წინადადების ყველაზე მნიშვნელოვანი სიტყვა ან ფრაზა. შეიძლება არ ჟღერდეს მნიშვნელოვანი, მაგრამ აქცენტს შეუძლია უზარმაზარი როლი შეასრულოს თქვენს ნათქვამში. "ᲛᲔ სიყვარული შენ "აქვს განსხვავებული კონოტაცია ვიდრე" მე მიყვარს შენ, " მაგალითად.
ეს არის კიდევ ერთი ადგილი, სადაც ცნობილი მსახიობები დაგეხმარებიან პრაქტიკაში. გამოიკვლიეთ ძველი სცენარი ინტერნეტით იმ ფილმისთვის, რომელიც არ გინახავთ, შემდეგ შეარჩიეთ პერსონაჟი და სცადეთ რამდენიმე ხაზის კითხვა. როდესაც უყურებთ ფილმს, შეადარეთ როგორ აირჩია მსახიობმა ხაზების გადმოცემა. აქ არ არის მცდარი პასუხი, მაგრამ ეს დაგეხმარებათ შეამჩნიოთ აქცენტის დახვეწილობა
ნაბიჯი 6. პატივი სცეს სკრიპტს
თუ ამის ნებართვა არ მოგეცემათ, ან მოკლედ იმპროვიზირებით ერთი ან ორი სიტყვა, შეძლებისდაგვარად დაიცავით სცენარი. თქვენ შეიძლება არ იყოთ დარწმუნებული, არის თუ არა ზარი სხვა ხაზზე ან სცენაზე, თუ რაიმე მიზეზით რეჟისორს მოსწონს ზუსტი ხაზის კითხვა. როდესაც ეჭვი გეპარებათ, ყოველთვის დაემორჩილეთ სცენარს. ვიღაც გეტყვის, რომ მათ სურთ იმპროვიზაცია მოახდინონ ან სხვაგვარად გადაუხვიონ.
ნაბიჯი 7. შეინახეთ დაბლოკვის თანმიმდევრულობა
დაბლოკვა არის ადგილი, სადაც მოძრაობთ და დგახართ სცენაზე. მას შემდეგ რაც გადაწყვიტეთ რეჟისორთან დაბლოკვა, ნუ შეცვლით მას. იმუშავეთ ზუსტად ერთსა და იმავე ბლოკირებაზე თითოეული გადაღების, რეპეტიციის ან სცენის. ეს იძლევა უწყვეტობას და ეხმარება დანარჩენ მსახიობებს და ეკიპაჟს საკუთარი სამუშაოების დაგეგმვაში.
ეს განსაკუთრებით გადამწყვეტია გადაღებული პროექტებისთვის, რადგან იდენტური ბლოკირება რედაქტორს საშუალებას აძლევს გათიშოს სხვადასხვა გადაღებებს შორის აუდიტორიის შემჩნევის გარეშე
ნაბიჯი 8. იგნორირება გაუკეთეთ კამერას ან აუდიტორიას
შენიშნვა, რეაქცია ან აღიარება აუდიტორიის არის უსწრაფესი გზა დაეცემა ხასიათიდან. უმეტეს შემთხვევაში, პერსონაჟებმა არ იციან, რომ სპექტაკლში ან ფილმში არიან და არც შენ უნდა იცოდე. ამას მოყვება პრაქტიკა, მაგრამ მომზადების კარგი საშუალებაა უბრალოდ კამერის წინ დგომა. როდესაც შეამჩნევთ მას, ან იგრძნობთ, რომ გითვალთვალებენ, ნუ მოახდენთ რეაგირებას გრძნობებზე.
- ბევრი გამოცდილი მსახიობი და ეკიპაჟი არ გექნებათ თვალის კონტაქტი თქვენთან მუშაობისას, რადგან ეს არის ადამიანის ბუნებრივი მიდრეკილება თვალით კონტაქტის უკან. ეცადე და დაეხმარო შენს თანამემამულე მსახიობებს იმავეს გაკეთებით, სანამ ისინი მუშაობენ და შენ ისვენებ.
- გაეცანით იმას, რასაც ნერვიულობის დროს აკეთებთ. მოერიდეთ თმებთან თამაშს, ხელისგულებში დამალვას ან ფეხების მორევას. ამის ნაცვლად, გაუმკლავდეთ თქვენს ნერვებს ღრმა ამოსუნთქვით და წყლის დალევით.
მეთოდი 3 -დან 3: თქვენი ხელობის დახვეწა
ნაბიჯი 1. გამოიკვლიეთ ადამიანის ქცევა საუბრებისა და წიგნების საშუალებით
ხალხის მრავალფეროვანი მასის შესასრულებლად, თქვენ უნდა იცოდეთ ხალხის მრავალფეროვანი ჯგუფი. როდესაც ხვდები ადამიანებს, ყველაფერი გააკეთე იმისათვის, რომ იყო ჩუმად და მოუსმინე. ჰკითხეთ მათ ცხოვრებისა და ისტორიების შესახებ, მიაქციეთ ყურადღება როგორ ლაპარაკობენ და ნებისმიერ ჟარგონს იყენებენ და ნება მიეცით თქვენ გახდეთ ღრუბელი. კითხვა დაგეხმარებათ ნახოთ ეს ცნებები სამსახურში. უფრო მეტიც, კითხვა რეალურად ააქტიურებს თქვენი ტვინის იმავე ნაწილს, როგორც მოქმედება.
- თქვენ ასევე უნდა ჩაატაროთ კონკრეტული კვლევა თქვენი მხრივ. თუ ის ემყარება კონკრეტულ პიროვნებას ან პერიოდს, გაარკვიეთ რაც შეიძლება მეტი. ეს პატარა ფაქტები გავლენას მოახდენს თქვენს შესრულებაზე, თუნდაც არაცნობიერად.
- თქვენ მოქმედებთ ვინ და რა ხართ-თქვენი ადამიანობა, თქვენი სული, თქვენი გამოცდილება. რაც უფრო ძველი გახდები, უფრო საინტერესო მსახიობი იქნები, რადგან უფრო მეტი გექნება შენი საკუთარი ცხოვრებისგან.
ნაბიჯი 2. უყურეთ და ხელახლა უყურეთ მსახიობებს, რომლებსაც აღფრთოვანებული ხართ
როდესაც თქვენ უყურებთ ვინმეს მოქმედებას, ნება მიეცით სცენა პირველად დაგბანოთ, ისე უყუროთ, როგორც სხვა ფილმებს. შემდეგ გაიმეორეთ სცენა, განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ თითოეულ მსახიობს ცალკე. რას აკეთებენ ისინი, როცა არ საუბრობენ? როგორ აწვდიან ისინი თავიანთ ხაზებს? როგორია მათი სხეულის პოზიცია და პოზა? რა მოძრაობებით იყენებენ ისინი თავიანთი ხაზების გასაყიდად?
- ერთიდაიგივე სტრიქონებს სხვანაირად წაიკითხავდით? თუ ასეა, როგორ?
- კლასიკური პიესები, შექსპირის მსგავსად, შესანიშნავი გზაა მსახიობობის მხატვრულობის დასადგენად. მაგალითად, YouTube- ზე, 5 განსხვავებული მსახიობი, რომლებიც ჰამლეტის ერთსა და იმავე მონოლოგს წარმოთქვამენ. როგორ განსხვავდებიან ისინი ყველა? რა მხატვრულ არჩევანს აკეთებს თითოეული მსახიობი, რომ პერსონაჟი უნიკალური იყოს?
ნაბიჯი 3. გადადით სამსახიობო კლასებში
ეს კლასები ხშირად სრულდება წარმოებით ან წარმოდგენით და არის შესანიშნავი საშუალება დაბალი წნევის გარემოში მოქმედების პრაქტიკაში. გაითვალისწინეთ არა მხოლოდ მასწავლებელი, არამედ სხვა მოსწავლეები. რისი სწავლა შეგიძლიათ მათგან? როგორ გააუმჯობესებდით მათ ხაზის კითხვას და გააკეთებდით რაიმე განსხვავებულ პერსონაჟს? დაუმეგობრდით თქვენს თანამემამულე მსახიობებს და დროდადრო ესაუბრეთ მათ, რომ სთხოვოთ რჩევა ან რჩევები თქვენს შესრულებაზე.
თქვენ არასოდეს იცით როდის გახდება თანამემამულე მსახიობი და შეიძლება პოტენციურად დაგეხმაროთ როლის მიღებაში. იყავით კეთილი და მეგობრული ყველას მიმართ კლასში- ის გადაიხდის დივიდენდებს მოგვიანებით
ნაბიჯი 4. გაიარეთ იმპროვიზირებული კლასები
იმპროვიზაცია არის აწმყოში მოქმედების ხელოვნება, რომელიც საშუალებას აძლევს თქვენს პერსონაჟს აიღოს მოქმედება და მოახდინოს შესაბამისი რეაგირება. იმპროვიზირებული უნარები დაეხმარება თქვენს პერსონაჟებს ბუნებრივად გამოიყურებოდეს, თითქოს რეაგირებენ ეკრანზე მიმდინარე მოვლენებზე რეალურ დროში და არ კითხულობენ გვერდს. იმპროვიზაციის მრავალი გაკვეთილია ქალაქებსა და ნახევრად ქალაქებში და ბევრი სამსახიობო კლასი შეიცავს მცირე რაოდენობის იმპროვიზაციულ სწავლებას.
იმპროვიზირებული თამაშები, როგორიცაა მეგობრების წინადადებების შესრულება, უცნაური საყრდენებით თამაში ან მოკლე სცენების თამაში მეგობართან ერთად, არის ყველგან სამსახიობო პრაქტიკის შესანიშნავი გზა
ნაბიჯი 5. ივარჯიშეთ "ცივი კითხვით" თქვენი აუდიტორიის გასასვლელად
ცივი წაკითხვა ხდება მაშინ, როდესაც თქვენ გადასცემთ სცენარს და სთხოვთ, რომ შეასრულოს იგი ადგილზე. ხანდახან 1-2 წუთი გექნებათ იმისთვის, რომ გადახედოთ მას, ზოგჯერ კი უბრალოდ უნდა დაიწყოთ მასში. მიუხედავად იმისა, რომ ეს საშინელია, პრაქტიკა ასევე ძალიან ადვილია. შეიძინეთ მონოლოგების წიგნი, აიღეთ ნაწყვეტები წიგნიდან, ან აიღეთ დრამატული გაზეთის სიუჟეტი და წაიკითხეთ ხმამაღლა. თქვენ ასევე შეგიძლიათ წაიკითხოთ იგი ერთხელ, ჩუმად, შემდეგ კი 20-30 წამი დაჭირდეთ ნაწარმოების მიმართულების არჩევის დაწყებამდე.
ეს ასევე კარგი გათბობის ვარჯიშია, რომელიც გვეხმარება გონებისა და სხეულის მომზადებაში მოქმედებისთვის
ვიდეო - ამ სერვისის გამოყენებით, ზოგიერთი ინფორმაცია შეიძლება გაზიარდეს YouTube- თან
Რჩევები
- გამოხატეთ საკუთარი თავი. მსახიობობით, თქვენ უნდა იმოქმედოთ მთელი სხეულით და არა მხოლოდ თქვენი ხმით. ხელის ჟესტები და სხეულის მოძრაობები კარგია, მაგრამ ნუ გადააჭარბებთ მათ.
- სცადეთ სცენარი და ემოციები წარმოიდგინოთ როგორც რეალურ ცხოვრებაში. დაუკავშირეთ იგი თქვენს ცხოვრებას ან სხვისას.
- სარკეში თქვით თქვენი ხაზები საკუთარ თავზე. ნახეთ როგორ გამოიყურებით და თქვენი ხელის ჟესტები და შემდეგ შეიტანეთ ცვლილებები სცენისა და პერსონაჟის უკეთ მორგებისთვის.
- იყავით ვნებიანი რასაც აკეთებთ. თუ რამე მოგწონთ, ნუ შეგეშინდებათ მისი ჩვენების.
- დაიმახსოვრე, გამოიყენე მთელი სხეული შენი გრძნობების საჩვენებლად და არა მხოლოდ შენი ხმა.
- წაიკითხეთ ყველა კარგი წიგნი. როდესაც კითხულობ მოთხრობას, იძულებული ხარ წარმოიდგინო პერსონაჟის რეაქცია.
- დაიჯერეთ პერსონაჟი და შეძლებისდაგვარად წარმოიდგინეთ, რომ ის ადამიანი ხართ. მაგრამ, ნუ გადააჭარბებთ მას, თუკი გჭირდებათ ამერიკული აქცენტი; არ დარჩეთ ამერიკული აქცენტით მთელი კვირა, შეინახეთ ყველაფერი მხოლოდ სცენისთვის.
- მიეცით საკუთარ თავს დრო, რომ პერსონაჟმა მოახდინოს თქვენი გონების სინქრონიზაცია!
- თუ თქვენ ებრძვით თქვენს პერსონაჟს, სთხოვეთ მეგობრებს ან ნათესავებს დაგეხმარონ და მათ შეუძლიათ თავიანთი აზრის გამოხატვა, თუ როგორ ითამაშონ თქვენი პერსონაჟი.
- დარწმუნდით, რომ კომფორტულად გრძნობთ თქვენს პერსონაჟს. თუ არ ხართ, ჰკითხეთ დირექტორს, შეგიძლიათ მიიღოთ უფრო მცირე/დიდი ნაწილი.
- ეცადეთ მიირთვათ კარგი კვება აუდიენციებზე, რეპეტიციებზე ან სპექტაკლებზე წასვლამდე.
- თუ თქვენი იმპროვიზაცია შეეცადეთ არ დააბნიოთ თქვენი აუდიტორია ისე, თუ ექიმებთან ერთად იყავით დილა მშვიდობისა და ისაუბრეთ ამ საკითხზე.
- გქონდეს ნდობა. მიუხედავად იმისა, რომ ხანდახან ადამიანებს შეუძლიათ გააკრიტიკონ, თქვენ არასოდეს უნდა მისცეთ უფლება დარჩეთ საკუთარ თავში ეჭვის გარდაუვალ ეტაპზე. ბევრი ადამიანი იძირება საკუთარ შეცდომებში და შიშებსა და სიტუაციებში, რომლებიც ჯერ არ მომხდარა- შეეცადეთ ყველაფერი დაბლოკოთ ჯანსაღ დონეზე.
