ფილმში პერსონაჟების განვითარების 4 გზა

Სარჩევი:

ფილმში პერსონაჟების განვითარების 4 გზა
ფილმში პერსონაჟების განვითარების 4 გზა
Anonim

თუ თქვენ ქმნით ფილმს, კომერციულს, მოკლემეტრაჟიან ფილმს, ან უბრალოდ გართობთ კამერით, თქვენ უნდა იცოდეთ როგორ შექმნათ დამაჯერებელი პერსონაჟები, რომლებიც მიიღებენ იმ თვისებებს, რაც გსურთ. ეს ძალიან მარტივია და ამის გაკეთება მარტივად შეგიძლიათ დიალოგზე ეკრანზე ზედმეტი დროის გატარების გარეშე.

ნაბიჯები

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 1
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 1

ნაბიჯი 1. შეაჯამეთ პერსონაჟების როლი მოკლე აბზაცში

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 2
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 2

ნაბიჯი 2. რა არის პერსონაჟების როლი?

მოკავშირე, მოწინააღმდეგე, ცრუ მეგობარი

მეთოდი 1 -დან 4: ძირითადი კითხვები

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 3
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 3

ნაბიჯი 1. რა არის გმირების მიზანი?

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 4
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 4

ნაბიჯი 2. ვინ არის მოწინააღმდეგე?

ოპოზიცია არის სიუჟეტის მნიშვნელოვანი ნაწილი, ასე რომ განიხილეთ ვინ არის თქვენი ანტაგონისტი და რა ძალები/შესაძლებლობები აქვთ მათ.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 5
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 5

ნაბიჯი 3. რა არის პერსონაჟების თვისებები?

ფიზიკური, სოციოლოგიური (დაოჯახებული, უსახლკარო, კლასი), ფსიქოლოგიური (შიშები, ფობიები)

მეთოდი 2 დან 4: სტერეოტიპები/არქეტიპები

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 6
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 6

ნაბიჯი 1. სტერეოტიპები

სტერეოტიპები თავიდან უნდა იქნას აცილებული, რადგან ისინი ყველაზე ხშირად აძლიერებენ ნეგატიურ იმიჯს, მაგალითად, ათწლეულები დასჭირდა ჰოლივუდის შავკანიანი ხალხის სტერეოტიპების გადალახვას. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ საინტერესო პერსონაჟები სტერეოტიპის დამხობის გზით, მათთვის უცნაური თვისებების მიცემით, მაგალითად, სხეულის შემქმნელებს შეიძლება ჰქონდეთ კლასიკური მუსიკის გატაცება ან ყვავილების მოწყობა.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 7
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 7

ნაბიჯი 2. არქეტიპები

არქეტიპები ძალიან ძლიერია, რადგან ჩვენ ყველამ ვიცით მათი შესახებ. აქ არის არქეტიპების გავრცელებული ტიპები:

  • გმირი.
  • ბრძენი.
  • ჯადოქარი.
  • მმართველი.
  • ჟესტერი.
  • Შეყვარებული.
  • მკვლევარი. თავისუფალი სული
  • მეამბოხე. არღვევს წესებს
  • შემოქმედი.
  • ზრუნვის გამცემი.
  • ობოლი/ჩვეულებრივი ბიჭი ან გოგო.
  • უდანაშაულო/ქალწული.

მეთოდი 3 დან 4: გარეგნულად

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 8
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 8

ნაბიჯი 1. გადაწყვიტეთ ადგილმდებარეობა

სად იცხოვრებდა ან მოქმედებდა თქვენი პერსონაჟი? ურჩევნია თუ არა თქვენს ბოროტმოქმედს ტექნოლოგიური დოდოდით სავსე ბნელი ბოროტი ბუნაგი, თუ მათ სურთ იცხოვრონ დაჩრდილულ, ბნელ, გამოქვაბულში, რომელიც სავსეა ჩრდილებით? თუ გსურთ კონვენციების საწინააღმდეგოდ წასვლა და აჩვენეთ მათ ოჯახთან ერთად ბედნიერად ცხოვრება, ან მიეცით იუმორის გრძნობა, რომელიც იზიდავს მაყურებელს.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 9
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 9

ნაბიჯი 2. რეკვიზიტები

გამოიყენეთ დამხმარე საშუალებები პერსონაჟის განცდის გარეგნულად.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 10
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 10

ნაბიჯი 3. შეარჩიეთ ტანსაცმელი/ვარცხნილობა/მაკიაჟი, რომელიც თითოეულ პერსონაჟს სჭირდება

თუ ეს უფრო რბილი, კეთილი პერსონაა, რომელსაც გაცილებით ნაკლებად აინტერესებს როგორ გამოიყურება ის, ვიდრე ცხოვრების სხვა ასპექტები, გამოიყენეთ ძალიან ცოტა მაკიაჟი ხორცის ან ძალიან ღია ტონებში. თუ თქვენი პერსონაჟი უკიდურესად გარეგნულია და უყვარს ბრბოში გამოყოფა, სცადეთ უფრო თამამი ფერები, განსაკუთრებით თვალების ირგვლივ მდებარე ტუჩებზე. თუ თქვენ აპირებთ სრულიად კოსტიუმურ იერსახეს, მაგალითად, უცხოელის ან ზეადამიანის დიზაინს, თქვენი სტილისტი უნდა იყოს უკიდურესად დრამატული, რომ ეფექტები კარგად გამოჩნდეს გადაღების დროს.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 11
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 11

ნაბიჯი 4. ამინდი

ამ ტექნიკას ეწოდება პათეტიკური ცდომილება, სადაც იყენებთ ამინდს, რათა განასახიეროთ როგორ გრძნობს პერსონაჟი. მაგალითად, წვიმა გამოიყენება მწუხარების, მზის ბედნიერების და ქარიშხლის აღნიშვნის მიზნით, რისხვასა და გაბრაზებაზე.

მეთოდი 4 დან 4: სხვა

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 12
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 12

ნაბიჯი 1. თანაგრძნობა

მნიშვნელოვანია, რომ მაყურებელი თანაუგრძნობს გმირს. ამის მიღწევა შეგიძლიათ ოპოზიციის შექმნით, გმირისთვის დაბრკოლებების შექმნით. რომანტიკა და გმირის ჩვენება, რომელიც მიდის ვიღაცის დასახმარებლად, ასევე ძალიან ეფექტურია.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 13
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 13

ნაბიჯი 2. გაითვალისწინეთ ის, რაც იცით

რა იცით თქვენი პერსონაჟის შესახებ? რა მოსწონთ მათ? სიძულვილი? რას ჰგვანან, ყნოსავენ, რა ტანსაცმელს ატარებენ, როგორ ავარცხნიან თმას, როგორ ჟღერს მათი ხმა? ამ ხასიათის თვისებების ორგანიზების საუკეთესო საშუალებაა ჩამოწეროთ რაც შეიძლება მეტი სია.

არის ვინმე, ვინც შეგიძლია გადაიღო, რომელიც ზოგადად ჰგავს იმ პერსონაჟს, რომლის გამოსახვაც გინდა? (მსახიობის/მსახიობის პიროვნებები შეიძლება იყოს უკიდურესად განსხვავებული. კონტრასტი ნორმალურია, მაგრამ მათ უნდა იცოდნენ როგორ გამოამჟღავნონ ის ემოციები, რაც მათ გინდათ რომ იოლად აჩვენონ. იპოვნეთ აბსოლუტური საუკეთესო გარემო ბევრს მეტყველებს პერსონაჟზე

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 14
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 14

ნაბიჯი 3. მიეცით წინასწარი ცოდნა

გადაღების დაწყებამდე თითოეულ მსახიობს უნდა ჰქონდეს მთლიანი სცენარი, რაც მისცემს მათ დროსაც, რომ დაიმახსოვრონ და "შეხედონ პერსონაჟს". გარდა ამისა, როგორც რეჟისორმა ან მსახიობმა, თქვენ უნდა იცოდეთ ისეთი რამ პერსონაჟების შესახებ, რომლებიც სულაც არ არის ჩართული ფილმში, როგორიცაა მათი მემკვიდრეობა, ოჯახები, წინა მეგობარი ბიჭები/შეყვარებულები და პირადი გამოცდილება. დაჯექით თქვენს მსახიობებთან და უთხარით მათ ეს ყველაფერი ისე, რომ მათ შეძლონ თქვენი პერსონაჟის განსახიერების ტექნიკის შეძლებისდაგვარად.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 15
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 15

ნაბიჯი 4. გადაღების დროს, იცოდეთ როგორ აიღებს თქვენი კამერები სახის გამომეტყველებას და მსგავსი

ისინი ყოველთვის უნდა იყვნენ ფოკუსირებული კადრის ყველაზე სასიცოცხლო ნაწილზე, მაგრამ ეს ძალიან კარგი მოვლენაა, თუ მსახიობი ან მსახიობი სცენის დროს ემოციებშია, რომ ყოველთვის კარგად შეხედოს მის სახეს. დაიმახსოვრე, რომ არაუშავს სცენა გაწყვიტო და შენს მსახიობებს უთხრა, შეცვალონ რამე ან გააკეთონ სხვა რამ, ან რომ მონტაჟის დროს ყოველთვის შეგიძლიათ შეხედოთ კამერის კუთხეებს და ფოკუსირება მოახდინოთ კადრის სხვადასხვა წერტილზე.

პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 16
პერსონაჟების განვითარება ფილმში ნაბიჯი 16

ნაბიჯი 5. გადაღების შემდეგ სთხოვეთ ადამიანთა ჯგუფს უყურონ თქვენს ნამუშევრებს

ჰკითხეთ მათ რა იციან პერსონაჟების დასრულების შემდეგ. რაც უფრო დეტალურად მოგცემთ, მით უკეთესი. ასევე, დაუსვით მათ კითხვები, რომლებზეც პასუხის გაცემა შეუძლებელია მხოლოდ ფილმის ყურებით, მაგალითად, "როგორ ფიქრობთ, რამდენი ყოფილი მეგობარი ბიჭი ჰყავს?" ან "როგორ ფიქრობთ, როგორი იყო მისი დედა?" იმის გასარკვევად, მათ ესმოდათ თუ არა ფარული ემოციები სცენარში და მსახიობობაში.

Რჩევები

  • არ გამოიყენოთ სტერეოტიპი. ამის ნაცვლად გამოიყენეთ არქეტიპები ან მიეცით სტერეოტიპს უცნაური თვისება, მაგალითად, სხეულის შემქმნელებს შეიძლება ჰქონდეთ კლასიკური მუსიკის გატაცება ან ყვავილების მოწყობა.
  • ბავშვების კასტინგი ძალიან რთულია, ასე რომ დარწმუნდით, რომ მათ ესმით სიუჟეტი და რა ხდება, თუ ფილმი გართულებულია. განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც რაიმე სახის საშინელ ეფექტს აპირებთ, დარწმუნდით, რომ ისინი საკმარისად მომწიფებულები და საკმარისად გამოცდილი არიან იმისათვის, რომ მოიქცნენ ისე, როგორც უნდა, რადგან ბავშვები შეიძლება გართულდნენ, მაგრამ იყვნენ საოცარი მსახიობები.
  • როდესაც წერთ ამ პერსონაჟზე, აღწერეთ ისინი ემოციების ნაცვლად მოქმედებების მიხედვით. მაგალითად, აღწერა ვინმეს დაბანეთ ხელები დღეში 50 -ჯერ უფრო ეფექტურია, ვიდრე უბრალოდ ფიქრობთ, რომ აქვთ OCD.
  • თქვენს ფილმში ბოროტმოქმედის შექმნისას, დარწმუნებული იყავით, რომ რისხვა არ არის ერთადერთი ემოცია, რომელსაც ის ასრულებს. თუ გინდათ, რომ თქვენსმა ბოროტმოქმედმა შიში შეიტანოს დამკვირვებელთა გულში, გახადეთ იგი უმოწყალო, საზიზღარი, სასტიკი და ვულგარული. მაგრამ გახსოვდეთ, რომ ბოროტმოქმედებს ასევე აქვთ ძალიან განსხვავებული ემოციები. მათ შეიძლება სიგიჟემდე შეუყვარდეთ ვინმე და გააკეთონ ყველაფერი ამ ადამიანისთვის, გამოიჩინონ სათუთი სიკეთე მათ გარშემო. მათ შეიძლება თავი მიტოვებულად და მარტოსულად იგრძნონ ან ჰქონდეთ საშინელი მოგონებები ბავშვობის შესახებ, რომელიც მაყურებელმა არასოდეს იცის, მაგრამ შეუძლია გაითავისოს არასასურველი გრძნობა. ანტაგონისტთან ერთად რეკომენდებულია მათი 60% ცუდი და 40% კარგი.
  • მაყურებელს "უნდა" შეეძლოს გმირის თანაგრძნობა.

გირჩევთ: